{"id":465644,"date":"2016-02-04T12:19:46","date_gmt":"2016-02-04T17:19:46","guid":{"rendered":"http:\/\/diarioelpopular.com\/?p=465644"},"modified":"2016-02-04T12:19:54","modified_gmt":"2016-02-04T17:19:54","slug":"hablemos-de-cine-190","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/diarioelpopular.com\/index.php\/2016\/02\/04\/hablemos-de-cine-190\/","title":{"rendered":"HABLEMOS DE CINE"},"content":{"rendered":"
\"Shady<\/a>

Shady Srour, Maya Koren y Ruth Farhi en AVE MARIA.<\/p><\/div>\n

Por Jorge Gutman<\/strong><\/p>\n

Si bien en esta \u00e9poca del a\u00f1o en materia de cine la atenci\u00f3n se concentra sobre los filmes de largometrajes que en sus diversas categor\u00edas han sido nominados para el Oscar, los cortometrajes no alcanzan igual resonancia. Sin embargo, es importante destacar la relevancia de los mismos si se tiene en cuenta que en contados minutos de metraje los realizadores deben condensar el desarrollo de un tema cuya narraci\u00f3n permita mantener la atenci\u00f3n del espectador.<\/p>\n

Como un reconocimiento del talento de la gente involucrada en la producci\u00f3n de los cortometrajes, en los \u00faltimos a\u00f1os se ha decidido exhibir comercialmente los t\u00edtulos que han sido nominados para competir por el Oscar. He aqu\u00ed un comentario de los cortos seleccionados para 2016 y que actualmente se exhiben en las salas de cine de Estados Unidos y Canad\u00e1.<\/p>\n

1. FICCI\u00d3N EN VIVO<\/strong><\/p>\n

Ave Mar\u00eda <\/strong>(Francia-Alemania-Palestina) de Basil Khalil y Eric Dupont<\/p>\n

El conflicto permanente entre israel\u00edes y \u00e1rabes en los Territorios Ocupados es aqu\u00ed enfocado a trav\u00e9s de un \u00e1ngulo diferente y no precisamente dram\u00e1tico. El relato enfoca a una familia de colonos israel\u00edes observantes (Shady Srour, Maya Koren, Ruth Farhi) que transita con su coche en la zona de ocupaci\u00f3n durante las \u00faltimas horas del atardecer de un d\u00eda viernes cuando el veh\u00edculo repentinamente se descompone. Encontr\u00e1ndose en un lugar desolado salvo la presencia de un convento cristiano, los viajeros solicitan a las cinco monjas que lo habitan que les facilite el tel\u00e9fono para pedir ayuda a terceros que los auxilien en la emergencia. A pesar de que por una parte los visitantes no pueden manejar el tel\u00e9fono en raz\u00f3n del Sabbat y las monjas tampoco est\u00e1n en condiciones de hablar por estar efectuando un voto de silencio, un gesto de buena voluntad permitir\u00e1 resolver el problema. En 15 minutos de duraci\u00f3n y en tono de comedia mordaz, los realizadores ofrecen un corto encomiable resaltando el sentimiento humanitario, m\u00e1s all\u00e1 de culturas contrastantes, diferencias religiosas y\/o brechas pol\u00edticas existentes entre las partes.<\/p>\n

Day One<\/strong><\/em>. (Estados Unidos) de Henry Hughes<\/em><\/p>\n

El realizador Henry Hughes quien en 2009 particip\u00f3 militarmente con las fuerzas de Estados Unidos en Afganist\u00e1n se inspir\u00f3 para este corto en una experiencia personal. La historia gira en torno de Feda (Layla Alizada) una mujer americana oriunda de Afganist\u00e1n quien como int\u00e9rprete\/traductora se une al ej\u00e9rcito estadounidense que est\u00e1 patrullando su pa\u00eds natal. En su primer d\u00eda de trabajo, acompa\u00f1ando a las tropas que tratan de localizar en una regi\u00f3n monta\u00f1osa a un integrante del bando enemigo que se dedica a fabricar bombas, la joven inesperadamente debe actuar como partera de una mujer que est\u00e1 pr\u00f3xima a dar a luz y que se encuentra en un complicado estado. A pesar de la existencia de un m\u00e9dico del lugar, debido a religiosos tab\u00faes Feda, sin experiencia alguna en la materia, tiene que proceder con urgencia para salvar las vidas de la madre y el beb\u00e9. En un lugar donde la muerte se manifiesta diariamente a trav\u00e9s de explosiones y atentados suicidas, es interesante ver c\u00f3mo el nacimiento de una criatura es capaz de humanizar a la gente a pesar de las irreconciliables diferencias existentes entre facciones enemigas. Muy bien dirigido y notablemente interpretado, Hugues logr\u00f3 un sombr\u00edo pero aleccionador film que impacta por su fuerza expresiva.<\/em><\/p>\n

\"Julia<\/a>

Julia Pointner en EVERYTHING WILL BE OKAY.<\/p><\/div>\n

Everything Will Be Okay<\/strong><\/em> (Alemania-Austria) de Patrick Vollrath<\/em><\/p>\n

Con ciertas reminiscencias de la pel\u00edcula de Robert Benton <\/em>Kramer vs. Kramer <\/em>(1979), este corto escrito y dirigido por Patric Vollrath es en mi opini\u00f3n el mejor de los cinco de de ficci\u00f3n nominados. Con un excelente manejo de c\u00e1mara y un profundo sentido de observaci\u00f3n, Vollrath centra su relato en Michael (Simon Schwarz), un padre divorciado que acude a buscar a su ni\u00f1a Lea (Julia Pointner) de 8 a\u00f1os, que est\u00e1 al cuidado de su madre (Marion Rottenhofer), para pasar juntos el fin de semana. El auspicioso comienzo en el coche de Michael muestra el lazo c\u00e1lido y entra\u00f1able que une al padre con su hijita. Sin embargo, gradualmente la historia va adquiriendo un matiz diferente cuando se observa que el prop\u00f3sito de Michael es viajar con ella desde Viena donde est\u00e1n viviendo, hacia Manila. Es all\u00ed donde este hombre se vuelve m\u00e1s ansioso frente a la confusi\u00f3n e intranquilidad manifestada por Lea quien comienza a sospechar sobre las reales intenciones de su padre. No es necesario relatar c\u00f3mo concluir\u00e1 esta historia sino se\u00f1alar que en 30 minutos de duraci\u00f3n Vollrath ha logrado un film que se destaca por su narraci\u00f3n concisa, excelente construcci\u00f3n y por una cabal descripci\u00f3n de los dos personajes centrales. Lo interesante del relato planteado es que la acci\u00f3n de Michael, aunque decididamente equivocada tanto desde la \u00f3ptica moral como legal, permite que el espectador se conmisere con el profundo sentimiento de un padre que por el amor que siente por su hija quiere aferrarse a ella a toda costa sin poder lograrlo. Este melodrama de amor filial profundamente conmovedor y que llega f\u00e1cilmente al coraz\u00f3n del espectador se valoriza con las notables actuaciones de Schwarz y Pointner.<\/em><\/p>\n

\"Andi<\/a>

Andi Bajgora y Lum Veseli en SHOK.<\/p><\/div>\n

Shok<\/strong><\/em> (Kosovo-Gran Breta\u00f1a) de Jamie Donoughue<\/em><\/p>\n

Los conflictos \u00e9tnicos de la regi\u00f3n balc\u00e1nica, ya considerados por el cine, cobran nuevamente vida en este corto que tiene como escenario a Kosovo y transcurre en 1998. En un territorio disputado por Serbia, la historia muestra el triste exilio de una familia de Kosovo que obligada por las fuerzas serbias que ocupan la regi\u00f3n se encuentra forzada a emprender el camino del exilio. Dentro de ese contexto, se asiste a la historia de Petri (Lum Veseli) y Oki (Andi Bajgora), dos chicos muy amigos cuya amistad se quebrar\u00e1 fatalmente como consecuencia de la sangrienta y descarnada actuaci\u00f3n emprendida por el ej\u00e9rcito serbio.Esta l\u00fagubre y triste historia de odio y racismo basada en hechos reales y que lamentablemente adquiere resonancia universal est\u00e1 s\u00f3lidamente dirigida y escrita por Jamie Donoughue as\u00ed c\u00f3mo muy bien interpretada.<\/em><\/p>\n

Stutterer <\/strong><\/em>(Gran Breta\u00f1a) de Benjamin Cleary. <\/em><\/p>\n

Una historia sencilla pero decididamente cre\u00edble es la que se contempla en este corto de 12 minutos. Greenwod (Matthew Needham) es un joven tip\u00f3grafo solitario que tartamudea; para palear su soledad utiliza la red de internet para flirtear con Ellie (Chloe Pirrie), una chica que lleg\u00f3 a conocer por esa v\u00eda. En la medida que la comunicaci\u00f3n se basa en la redacci\u00f3n de textos de las dos partes involucradas, todo marcha muy bien hasta que Ellie manifiesta el deseo de que se produzca un primer encuentro f\u00edsico. Aunque el gran problema para Greenwod es c\u00f3mo enfrentar a su interlocutora debido a su tartamudez que ella desconoce, surge la intriga en saber cu\u00e1l ser\u00e1 el resultado de ese encuentro. Esta dulce, hermosa y tierna trama de Benjamin Cleary es decididamente original sobre todo porque es muy dif\u00edcil prever su sorprendente y conmovedor desenlace que obviamente no conviene revelar.<\/em><\/p>\n

2. ANIMACI\u00d3N<\/strong><\/em><\/p>\n

\"Una<\/a>

Una escena de HISTORIA DE UN OSO.<\/p><\/div>\n

Dentro de los filmes animados se destaca el corto metraje Historia de un Oso<\/strong> (Chile) del director Gabriel Osorio,<\/em> que ya ha sido presentado en varios festivales internacionales con buena acogida cr\u00edtica. Sin di\u00e1logo alguno, el relato se centra en un viejo y melanc\u00f3lico oso que construy\u00f3 un teatro de marionetas de hojalata; instalado diariamente en una concurrida calle, los transe\u00fantes pueden asistir a una triste historia donde se narra las experiencias de un oso circense que fue separado de su familia pero que mantiene una fortaleza a toda prueba para retornar a su hogar con los suyos. Aunque en t\u00e9rminos de animaci\u00f3n Chile a\u00fan no ha llegado a los est\u00e1ndares de Estados Unidos, el corto se distingue por su muy buena textura e ingenioso dise\u00f1o.<\/p>\n

El tema de la violencia y el de la inocencia infantil se conjugan en Prologue <\/strong>(Gran Breta\u00f1a) de Richard Williams. En escasos 6 minutos de duraci\u00f3n se asiste a un relato que transcurre hace ya m\u00e1s de dos milenios donde cuatro guerreros, dos espartanos y dos atenienses, se baten a muerte; todo ello se desarrolla ante los ojos de una ni\u00f1ita que horrorizada por lo que contempla, se refugia en los brazos de su abuelita en procura de confort y protecci\u00f3n. Esta historia antib\u00e9lica adem\u00e1s de inobjetablemente narrada, cuenta con detalles art\u00edsticos y t\u00e9cnicos esmeradamente considerados.<\/p>\n

\"Una<\/a>

Una escena de SANJAY\u2019S SUPER TEAM.<\/p><\/div>\n

En el corto de los estudios Pixar Sanjay\u2019s Super Team<\/strong> (Estados Unidos) dirigido por Sanjay Patel, se asiste a un relato basado en las experiencias que el director atraves\u00f3 en su infancia. El relato se centra en un ni\u00f1o indio-americano que obsesionado con los dibujos animados de superh\u00e9roes de la televisi\u00f3n no encuentra gran est\u00edmulo en acompa\u00f1ar a su padre en sus plegarias religiosas dedicadas a los dioses hind\u00faes; sin embargo como consecuencia de un accidente inesperado, incentiva su imaginaci\u00f3n para conciliar sus gustos personales con la inclinaci\u00f3n religiosa de su progenitor. En esencia, he aqu\u00ed un dibujo animado entretenido y de notable belleza visual que se destaca por la originalidad de su tema donde la creencia o fe religiosa raramente es abordada en pel\u00edculas de este g\u00e9nero.<\/p>\n

En We Can\u2019t Live Without<\/strong> Cosmos<\/strong> (Rusia) el director Konstantin Bronzit cuenta la historia de dos excelentes amigos que desde la infancia so\u00f1aron con ser astronautas; es ahora cuando se someten a un riguroso entrenamiento para ver el sue\u00f1o concretado de viajar al espacio. Si bien algunas peripecias graciosas ocurren durante el per\u00edodo de formaci\u00f3n, un conflicto inesperado har\u00e1 que los planes no se desenvuelvan seg\u00fan lo planeado.<\/p>\n

\"Una<\/a>

Una escena de WORLD OF TOMORROW.<\/p><\/div>\n

Un notable film es World of Tomorrow<\/strong> (Estados Unidos) dirigido por Don Hertzfeld. En el marco de un relato de ciencia ficci\u00f3n una ni\u00f1ita de 3 a\u00f1os es transportada a un futuro distante por parte de una sorpresiva visitante que no es otra cosa que un clone de s\u00ed misma. Agradablemente surrealista, sorprendentemente imaginativo, absurdamente gracioso y sobre todo nada convencional, este viaje fant\u00e1stico que obtuvo el Gran Premio del Jurado como mejor corto en el festival de Sundance 2015 es decididamente recomendable.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

CORTOMETRAJES NOMINADOS PARA EL OSCAR<\/p>\n","protected":false},"author":5842,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[80,81,434],"tags":[],"class_list":["post-465644","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-cine-2","category-columnistas","category-hablemos-de-cine"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/diarioelpopular.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/465644","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/diarioelpopular.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/diarioelpopular.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/diarioelpopular.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/5842"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/diarioelpopular.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=465644"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/diarioelpopular.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/465644\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":465651,"href":"https:\/\/diarioelpopular.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/465644\/revisions\/465651"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/diarioelpopular.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=465644"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/diarioelpopular.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=465644"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/diarioelpopular.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=465644"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}