{"id":476970,"date":"2018-04-06T01:05:51","date_gmt":"2018-04-06T05:05:51","guid":{"rendered":"http:\/\/diarioelpopular.com\/?p=476970"},"modified":"2018-04-05T10:55:36","modified_gmt":"2018-04-05T14:55:36","slug":"hablemos-de-cine-298","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/diarioelpopular.com\/index.php\/2018\/04\/06\/hablemos-de-cine-298\/","title":{"rendered":"Hablemos de Cine"},"content":{"rendered":"
\"Jean-Pierre<\/a>

Jean-Pierre Darroussin, Ariane Ascaride y G\u00e9rard Meylan en LA VILLA<\/p><\/div>\n

Por Jorge Gutman<\/strong><\/p>\n

Con La Villa <\/strong>el veterano realizador Robert Gu\u00e9diguian retorna a su escenario habitual de Marsella, aunque aqu\u00ed se ubica en Calanque de M\u00e9jean, un pueblo costero pr\u00f3ximo a la ciudad. Nost\u00e1lgico en muchos aspectos, este drama transmite la importancia de los ideales sustentados, el cambio de una \u00e9poca con el inexorable pasaje del tiempo y los valores fundamentales que subsisten en el seno de la familia.<\/p>\n

El gui\u00f3n del realizador y Serge Valletti presenta a tres hermanos adultos que se re\u00fanen en la casa de su padre ubicada junto al mar. La raz\u00f3n se debe a que Maurice (Fred Ulysse), el patriarca familiar, ha quedado inmovilizado al haber sido v\u00edctima de un derrame cerebral. All\u00ed se encuentran Ang\u00e8le (Ariane Ascaride), una exitosa actriz que dej\u00f3 hace varios a\u00f1os el lugar para instalarse en Par\u00eds, Joseph (Jean-Pierre Darrousin), un desilusionado ejecutivo recientemente despedido de su trabajo y manteniendo una relaci\u00f3n sentimental con una chica (Ana\u00efs Demoustier) mucho m\u00e1s joven que \u00e9l y Armand (G\u00e9rard Meylan), el \u00fanico miembro de la familia que se ocupa de manejar el peque\u00f1o restaurante de su progenitor.<\/p>\n

El reencuentro de los hermanos, especialmente en lo que concierne a Ang\u00e8le, no es en principio de lo m\u00e1s c\u00e1lido, teniendo en cuenta que ella guarda un hondo resentimiento hacia su padre debido a un grave incidente que por su negligencia se produjo en el pasado. Con todo, y a pesar de ciertos reproches que van surgiendo espont\u00e1neamente, los recuerdos del pasado van dejando atr\u00e1s las diferencias existentes. Rememorando los a\u00f1os idos, estos hermanos no pueden dejar de lado el legado ideol\u00f3gico izquierdista de su padre, preocupado por los problemas atravesados por los sectores menos favorecidos de la sociedad. Pero ahora es todo distinto, los sue\u00f1os de la juventud parecen haberse esfumado en la medida que el materialismo a ultranza ha sepultado el idealismo paternal en la medida que lo que impera ahora es un ego\u00edsmo individualista; de alg\u00fan modo eso se refleja en la transformaci\u00f3n de este enclave donde el floreciente pasado ha cedido paso a un declinante presente y a un futuro menos promisorio. En esencia, Gu\u00e9diguian ilustra el cambio de un mundo sumergido en la globalizaci\u00f3n, en donde parecer\u00eda que todo tiempo pasado fue mejor. Lo que precede unido a un hecho dram\u00e1tico atravesado por un matrimonio anciano y amigo de la vecindad, habr\u00e1 de influir en las decisiones que cada hermano adoptar\u00e1 de ah\u00ed en m\u00e1s.<\/p>\n

Siempre inquieto por la sensibilidad social que lo caracteriza, Gu\u00e9diguian incorpora en sus \u00faltimos 20 minutos el candente drama de los refugiados. Aqu\u00ed se observa a tres ni\u00f1os migrantes del norte de \u00c1frica ocultos en el bosque y que al ser descubierto por Joseph y Armand \u00e9stos se prestar\u00e1n a ayudarlos. Si bien ese subtema sobre la solidaridad humana es de gran inter\u00e9s, se a\u00f1ade al film demasiado tarde y de manera forzada produciendo un resultado un tanto desequilibrado en relaci\u00f3n al foco central de la historia inicial.<\/p>\n

No obstante la observaci\u00f3n precedente, el film cautiva por la sobria y meticulosa realizaci\u00f3n del director como as\u00ed tambi\u00e9n por la magn\u00edfica actuaci\u00f3n del elenco central que guarda una completa sinton\u00eda con lo que el realizador demanda del mismo. Eso no resulta extra\u00f1o dado que sus integrantes son habitu\u00e9s en los filmes de Gu\u00e9diguian y por lo tanto saben c\u00f3mo brindar completa verosimilitud a los personajes que caracterizan; ese es el caso de Ascaride (la musa y esposa del realizador), Darroussin y Meylan quienes act\u00faan e interact\u00faan de manera estupenda contribuyendo a reforzar el contenido de esta melanc\u00f3lica historia ciertamente recomendable.<\/p>\n

\"Finnegan<\/a>

Finnegan Oldfield en MARVIN OU LA BELLE \u00c9DUCATION<\/p><\/div>\n

MARVIN OU LA BELLE \u00c9DUCATION<\/strong>. Francia, 2017. Un film de Anne Fontaine<\/p>\n

Aunque su filmograf\u00eda es un tanto desigual con algunos trabajos muy buenos (Nettoyage \u00e0 sec<\/em>) y otros olvidables (Adore<\/em>), la directora Anne Fontaine retorna en buena forma en su d\u00e9cimo quinto opus Marvin ou la belle \u00e9ducation<\/strong>. El film es un buen drama emocional libremente basado en la novela autobiogr\u00e1fica En finir avec Eddy Bellegueule<\/em> (2014) de Edouard Luis con un libreto preparado por Fontaine y Pierre Trividic.<\/p>\n

No obstante que la narraci\u00f3n est\u00e1 estructurada en forma no lineal, saltando entre pasado y presente, la misma est\u00e1 muy bien construida. La historia se centra en Marvin Bijou (Jules Porier a la edad de 12 a\u00f1os y Finnegan Oldfield como adulto), nacido en el seno de un hogar muy humilde de clase trabajadora y viviendo en una aldea ubicada en la zona monta\u00f1osa de Vosges. Como adolescente t\u00edmido y sensible a la vez que homosexual, en su hogar sufre los embates de su padre alcoh\u00f3lico (muy buen trabajo de Gregory Gadebois) al igual que los de su hermanastro mayor (Yannick Morzelle) en tanto que su madre (Catherine Sal\u00e9e) adopta un rol secundario tratando con los magros recursos que dispone en afrontar las necesidades financieras del hogar<\/p>\n

Fuera de su n\u00facleo familiar, en un medio social completamente chato, machista y conservador, Marvin es torturado por sus compa\u00f1eros de escuela como consecuencia de su orientaci\u00f3n sexual; en especial su apellido no lo ayuda mucho puesto que “Bijou” traducido al espa\u00f1ol es “joya” pero en sentido figurado el t\u00e9rmino alude a “preciosidad”. El acto de felaci\u00f3n que es forzado a realizar a uno de los miembros de la pandilla belicosa en el ba\u00f1o de la escuela refleja por s\u00ed mismo la crueldad a la que est\u00e1 expuesto. Con todo su destino tender\u00e1 a cambiar a trav\u00e9s de la nueva directora de la escuela (Catherine Mouchet) quien lo estimula en la clase de arte dram\u00e1tico; all\u00ed, Marvin demuestra sus condiciones actorales al representar una intensa escena proveniente de su hogar; eso le abrir\u00e1 el camino para que \u00e9l descubra su amor por el teatro.<\/p>\n

Diez a\u00f1os despu\u00e9s el adulto Martin,con su nuevo apellido Cl\u00e9ment se encuentra en Par\u00eds como aspirante a escritor y actor donde cuenta con el apoyo intelectual de un director esc\u00e9nico (Vincent Macaigne). Posteriormente conocer\u00e1 a Roland (Charles Berling), un hombre gay de excelente situaci\u00f3n econ\u00f3mica quien ser\u00e1 su amante a la vez que su mecenas; \u00e9l lo vincular\u00e1 con Isabelle Huppert (interpret\u00e1ndose a s\u00ed misma) quien queda impresionada despu\u00e9s de haber le\u00eddo el texto autobiogr\u00e1fico de Marvin donde exorciza los demonios de su infancia; es as\u00ed que ella decide ayudarlo al lograr que dicho texto sea llevado al escenario en un espect\u00e1culo por \u00e9l actuado donde la excelente actriz colaborar\u00e1 asumiendo el rol de su madre.<\/p>\n

Aunque el tratamiento del tema no est\u00e1 exento de ciertos clis\u00e9s, Fontaine permite que su relato trascienda gracias a la buena direcci\u00f3n de actores. As\u00ed, la realizadora en un muy buen estudio caracterol\u00f3gico logra que tanto Porier como Oldfield destellen en la personificaci\u00f3n de Marvin; esa actuaci\u00f3n transmite plenamente la odisea de este personaje quien perseverando para superar las ultrajantes huellas que marcaron su existencia, finalmente encuentra el sendero que lo har\u00e1 descollar tanto en su vida personal como profesional.<\/p>\n

Sin ser una obra perfecta, el drama conmueve por su sensibilidad y por ofrecer algunas secuencias muy emotivas, como la que tiene lugar entre el protagonista adulto y su padre dejando entreabierta la puerta de la reconciliaci\u00f3n familiar. En suma, he aqu\u00ed un film que basado parcialmente en una historia de la vida real permite empatizar con la suerte de su protagonista adem\u00e1s de atraer por su innegable ternura y calificado elenco.<\/p>\n

\"Karin<\/a>

Karin Viard en JALOUSE<\/p><\/div>\n

JALOUSE<\/strong>. Francia, 2017. Un film escrito y dirigido por David Foenkinos y Stephane Foenkinos<\/p>\n

No hace mucho el cine franc\u00e9s abord\u00f3 la crisis existencial de una mujer cincuentenaria en Aurore <\/em>(2017), una comedia dram\u00e1tica de la directora Blandine Lenoir cuyo principal apoyo radic\u00f3 en la notable interpretaci\u00f3n de Agn\u00e8s Jaoui. Con Jalouse <\/strong>el tema de fondo es similar aunque enfocado diferentemente por los directores hermanos David y St\u00e9phane Foenkinos; lo curioso es que la vitalidad de este film igualmente reside en la actuaci\u00f3n de Karin Viard animando al personaje central.<\/p>\n

Nathalie (Viard) es una profesora de literatura de 50 a\u00f1os, recientemente divorciada y madre de Mathilde (Dara Tombroff) de 18 a\u00f1os, que en un momento dado comienza a experimentar la crisis de la edad madura. As\u00ed como en el cuento de Blanca Nieves<\/em> la reina se ofusca cuando el espejo le dice que hay alguien m\u00e1s linda que ella, Nathalie es presa de envidia cuando en la fiesta de cumplea\u00f1os de Mathilde, su mejor amiga Sophie (Anne Dorval) le comenta espont\u00e1neamente cu\u00e1n hermosa es su hija.<\/p>\n

Como si se tratara de una reacci\u00f3n en cadena, la actitud de esta mujer comienza a volverse pat\u00e9tica cuando adem\u00e1s de su propia hija, sus celos enfermizos se manifiestan con su ex marido (Thibault de Montalembert) que ahora tiene una nueva compa\u00f1era mucho m\u00e1s joven (Marie-Julie Baup), su propia amiga Sophie, como as\u00ed tambi\u00e9n con la joven nueva profesora (Ana\u00efs Demoustier) que llega a la escuela donde ella ense\u00f1a. Intoxicando la vida de quienes la rodean con su exacerbado nerviosismo, ansiedad y marcado resentimiento, ella incluso llega a afectar la posibilidad de reanudar su vida sentimental con un afable cortejante (Bruno Todeschini) al estar celosa por la forma en que \u00e9ste mira a su hija.<\/p>\n

Los realizadores enfocan el tema descripto de manera hilarante y sin intenci\u00f3n alguna de profundizarlo con mayor rigurosidad donde en algunos momentos adopta un suspenso psicol\u00f3gico no muy convincente. En todo caso, la fuerza de esta comedia radica en el talento de Viard; ella irradia espont\u00e1nea naturalidad en la caracterizaci\u00f3n de un rol de absurda comicidad que contagia al espectador; es as\u00ed que sin ser demasiado exigente se asiste a un moderado entretenimiento salpicado de humor contemplando las peripecias graciosas de una mujer adorablemente insoportable.<\/p>\n

\u00a0<\/strong><\/p>\n

CINE DE AMERICA LATINA y ESPA\u00d1A<\/strong><\/p>\n

En su novena edici\u00f3n, el Festival de Cine Latinoamericano de Montreal<\/strong> que hoy comienza y se prolongar\u00e1 hasta el 15 de abril inclusive ofrece una selecci\u00f3n de 10 filmes provenientes de Am\u00e9rica Latina y Espa\u00f1a.<\/p>\n

La muestra se inaugura con Chavela<\/strong> (M\u00e9xico-Espa\u00f1a), documental de Catherine Gund y Daresha Kyi rese\u00f1ando la trayectoria art\u00edstica de Chavela Vargas, la m\u00edtica figura de la m\u00fasica mexicana ranchera. Otra extraordinaria cantante considerada “la voz de Am\u00e9rica Latina” es recordada en Mercedes Sosa <\/strong>(Argentina) del director Rodrigo H. Vila. El Pastor <\/strong>(Espa\u00f1a) de Jonathan Cenzual Burley es un film que atrae por sus connotaciones sociales donde su apacible comienzo va adquiriendo la forma de un moderno western.<\/p>\n

Entre otros t\u00edtulos se encuentran la comedia Kiki El Amor Se Hace <\/strong>(Espa\u00f1a) de Paco Le\u00f3n narrando cinco historias rom\u00e1nticas que acontecen en Madrid; El Inca <\/strong>(Venezuela) de Ignacio Castillo Cottin, se centra en el campe\u00f3n de boxeo Edwin “El Inca” Valero; el documental Recuperando El Para\u00edso <\/strong>(M\u00e9xico) de Jos\u00e9 Arteaga y Rafael Camacho, testimonia la violencia de narcotraficantes en Santa Mar\u00eda Ostula; Volver a Cuba <\/strong>(Cuba-Canad\u00e1) de David F\u00e1bre es una cr\u00f3nica de la vida cubana tomando como referencia a B\u00e1rbara Ramos; ella es una mujer que habiendo vivido exiliada 18 a\u00f1os en Italia, retorna a la isla caribe\u00f1a donde naci\u00f3 con la intenci\u00f3n de afincarse nuevamente. El Festival concluir\u00e1 con la exhibici\u00f3n del documental Cannabis en Uruguay<\/strong> (Uruguay) de Federika Odriozola, que ilustra los aspectos pol\u00edticos, sociales y culturales que condujeron a que Uruguay en 2013 fuese el primer pa\u00eds del mundo en legalizar el consumo de la marihuana.<\/p>\n

El festival incluye un homenaje al oscarizado realizador mexicano Guillermo del Toro exhibiendo su celebrado film El Laberinto<\/strong> del Fauno<\/strong> (Espa\u00f1a-M\u00e9xico), como as\u00ed tambi\u00e9n ser\u00e1 presentado la pel\u00edcula Una Mujer Fant\u00e1stica<\/strong> (Chile) de Sebasti\u00e1n Lelio, que este a\u00f1o obtuvo el Oscar al Mejor Film Extranjero.<\/p>\n

Los filmes se exhibir\u00e1n en el Cin\u00e9ma du Parc en su versi\u00f3n original espa\u00f1ola con 5 de ellos subtitulados en franc\u00e9s y los restantes en ingl\u00e9s. Para informaci\u00f3n detallada de la programaci\u00f3n y los horarios de presentaci\u00f3n, el sitio a consultar es : http:\/\/cinemaduparc.com\/fr\/fclm<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

\u00a0LA VILLA. Francia, 2017. Un film de Robert Gu\u00e9diguian<\/p>\n","protected":false},"author":5842,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[80,28,434],"tags":[],"class_list":["post-476970","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-cine-2","category-deportes","category-hablemos-de-cine"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/diarioelpopular.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/476970","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/diarioelpopular.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/diarioelpopular.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/diarioelpopular.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/5842"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/diarioelpopular.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=476970"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/diarioelpopular.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/476970\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":476975,"href":"https:\/\/diarioelpopular.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/476970\/revisions\/476975"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/diarioelpopular.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=476970"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/diarioelpopular.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=476970"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/diarioelpopular.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=476970"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}