{"id":481120,"date":"2019-02-28T10:59:02","date_gmt":"2019-02-28T15:59:02","guid":{"rendered":"http:\/\/diarioelpopular.com\/?p=481120"},"modified":"2019-02-28T10:59:02","modified_gmt":"2019-02-28T15:59:02","slug":"hablemos-de-cine-341","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/diarioelpopular.com\/index.php\/2019\/02\/28\/hablemos-de-cine-341\/","title":{"rendered":"HABLEMOS DE CINE"},"content":{"rendered":"
\"Jos\u00e9<\/a>

Jos\u00e9 Acosta y Natalia Reyes en PAJAROS DE VERANO<\/p><\/div>\n

Por Jorge Gutman<\/strong><\/p>\n

Despu\u00e9s del suceso art\u00edstico de El Abrazo de la Serpiente <\/em>(2015) que fuera nominado al Oscar como mejor film de habla no inglesa, Ciro Guerra confirma sus condiciones de buen realizador con P\u00e1jaros de Verano<\/strong>. En este ambicioso drama etnol\u00f3gico, donde Cristina Gallego es la co-realizadora, se aborda la g\u00e9nesis del narcotr\u00e1fico en Colombia.<\/p>\n

La pel\u00edcula dialogada en parte en idioma ind\u00edgena con diferentes dialectos, est\u00e1 ambientada en los a\u00f1os 70 en La Guajira – en el norte de Colombia, cerca de la frontera venezolana, centralizando su atenci\u00f3n en el pueblo way\u00fa, integrado por los abor\u00edgenes de esa regi\u00f3n. Ilustrando el modo de vida, pr\u00e1cticas rituales y supersticiones de esa poblaci\u00f3n, en las primeras im\u00e1genes se asiste a la transici\u00f3n hacia el mundo adulto de Zaida (Natalia Reyes), cuya madre Ursula (Carmi\u00f1a Mart\u00ednez), es una mujer de fuerte temperamento y matriarca de la comunidad.<\/p>\n

Zaida logra generar una fuerte atracci\u00f3n en Rapayet (Jos\u00e9 Acosta), un empobrecido cortejante que para lograr la dote necesaria a fin de solicitar su mano vislumbra la posibilidad de participar en un buen negocio. Al entrar en contacto con voluntarios de los Cuerpos de Paz de Estados Unidos, Rapayet -sin dejar de lado sus tradiciones familiares- se dedica a vender marihuana a los americanos, a trav\u00e9s de los cultivos que realiza un clan ind\u00edgena vecino; as\u00ed, a medida que el negocio le rinde suculentos ingresos decide expandir esa actividad con su buen amigo Mois\u00e9s (Jhon Narvaez),<\/p>\n

De all\u00ed en m\u00e1s, el gui\u00f3n de Mar\u00eda Camila Arias y Jacques Toulemonde Vidal ilustra c\u00f3mo el beneficio producido por el tr\u00e1fico de drogas hacia Estados Unidos y el poder que eso genera conduce a un enfrentamiento violento entre las diferentes tribus locales haciendo peligrar sus vidas, arrasando las tradiciones y su cultura. En esencia, el film refleja\u00a0\u00a0 el contraste entre un mundo antiguo tradicional de car\u00e1cter espiritual y otro moderno donde impera la codicia del materialismo.<\/p>\n

Apelando en ciertas instancias a un m\u00e1gico realismo, tal como Garc\u00eda M\u00e1rquez lo concibiera en su remarcable literatura de Am\u00e9rica Latina, Guerra y Gallego han logrado un fascinante western aut\u00f3ctono enriquecido por las naturales actuaciones de su elenco, la resplandeciente fotograf\u00eda de David Gallego y la muy buena m\u00fasica del compositor Leonardo Heiblum mediante instrumentos relacionados con la cultura ind\u00edgena.<\/p>\n

DOUBLES VIES \/ NON FICTION<\/strong>. Francia, 2018. Un film escrito y dirigido por Olivier Assayas.<\/p>\n

\"Juliette<\/a>

Juliette Binoche y Guillaume Canet en DOUBLES VIES<\/p><\/div>\n

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Una muy ingeniosa y fascinante comedia es la que aborda el veterano realizador y guionista Olivier Assayas en Doubles Vies <\/strong>que acertadamente se intitula en ingl\u00e9s Non Fiction<\/em> en la medida que lo que se presencia adquiere las apariencias de un documental en el enfoque de los temas que aborda.<\/p>\n

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Assayas se centra en un grupo erudito de la clase media parisina cuyos integrantes manifiestan los s\u00edntomas experimentados con la introducci\u00f3n de las nuevas tecnolog\u00edas que conforman la actual era digital. Entre algunos de sus miembros se encuentra Alain (Guillaume Canet), un bien establecido editor donde en la primera escena enfrenta a L\u00e9onard (Vincent Macaigne), un idealista escritor que escribe novelas inspiradas en su vida personal y que desea que su nuevo libro sea publicado por su editorial, tal como ha acontecido en anteriores ocasiones. Es ah\u00ed donde el pragm\u00e1tico Alain trata de hacerle comprender que no est\u00e1 dispuesto a aceptar la impresi\u00f3n de su \u00faltima novela dado que la popularidad de los libros electr\u00f3nicos deja sentir su impacto al haber disminuido la demanda de la literatura impresa. De all\u00ed que consciente de la nueva modalidad de lectura y la importancia adquirida por las redes sociales, este editor ha contratado a Laure (Christa Th\u00e9ret), una joven experta en la tecnolog\u00eda digital que lo asiste en efectuar la transici\u00f3n a dicho formato. Otros personajes del relato incluyen a Selena (Juliette Binoche), la mujer de Alain, que se desempe\u00f1a como actriz en una popular serie televisiva, y Valerie (Nora Hamzawi), la pareja de L\u00e9onard, que se ocupa de asistir a un pol\u00edtico socialista a quien le hace ver que el comportamiento de su vida privada influye en la percepci\u00f3n del p\u00fablico sobre su persona.<\/p>\n

Cuando en diversas ocasiones estas personas se encuentran a trav\u00e9s de comidas o reuniones informales las conversaciones giran sobre t\u00f3picos literarios y art\u00edsticos teniendo como tel\u00f3n de fondo las ventajas e inconvenientes de los cambios tecnol\u00f3gicos registrados en las \u00faltimas d\u00e9cadas; aunque las opiniones de sus participantes difieren, en todo caso se destaca la manera en que esta era digital va conformando un estilo de vida culturalmente diferente. Paralelamente a los importantes temas discutidos que adoptan un tono liviano, Assayas enfoca las dobles vidas de sus personajes en materia sentimental donde pareciera que la satisfacci\u00f3n del deseo sexual mediante una relaci\u00f3n extramatrimonial no llega a afectar la estabilidad conyugal.<\/p>\n

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Con la participaci\u00f3n de un inmejorable elenco integrado por actores que transmiten completa naturalidad a sus personajes el director imprime un ritmo \u00e1gil a su relato nutrido de brillantes di\u00e1logos donde no faltan momentos de acertado humor muy bien dosificados.<\/p>\n

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En esta remarcable comedia coral Assayas plantea apasionantes temas sin ofrecer espec\u00edficas respuestas; de ning\u00fan modo eso constituye un hecho objetable en la medida que resulta imposible predecir cu\u00e1l ser\u00e1 el impacto final de las innovaciones tecnol\u00f3gicas que se van produciendo en forma vertiginosa. Lo importante es que el contenido de este atractivo e intelectual film trasciende, inquieta y permite que a su vez quede importante margen para reflexionar despu\u00e9s de su proyecci\u00f3n.<\/p>\n

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RAMEN SHOP<\/strong>. Singapur-Jap\u00f3n-Francia, 2018. Un film de Eric Khoo<\/p>\n

\"Takumi<\/a>

Takumi Saitoh y Beatrice Chien en RAMEN SHOP<\/p><\/div>\n

Quienes conocen la cultura de ciertos pa\u00edses asi\u00e1ticos afirman que a trav\u00e9s del arte culinario, su gente expresa el afecto que siente hacia sus semejantes. Precisamente este rasgo cultural expuesto en Ramen Shop<\/strong> lo prueba a trav\u00e9s de una peque\u00f1a pero efectiva historia en donde el cine expresa en im\u00e1genes hasta qu\u00e9 punto la gastronom\u00eda puede llegar a elevar el esp\u00edritu de vida. Si bien esta comedia dram\u00e1tica no alcanza los niveles de Comer, Beber, Hombre, Mujer<\/em> (1994) de Ang Lee sobre el mismo tema, de todos modos el p\u00fablico sabr\u00e1 saborear la delicia ofrecida por el director singapurense Eric Khoo.<\/p>\n

Para Masato (Takumi Saitoh), el experto chef de cocina de un restaurante de la ciudad de Takasaki donde su padre es el due\u00f1o, la cocina es parte de su vida y su especialidad es el ramen; se trata de una comida t\u00edpicamente japonesa en el que se cuecen fideos en un caldo mezclado con diferentes guarniciones. Cuando su padre fallece, Masato que perdi\u00f3 a su madre nacida en Singapur cuando \u00e9l era peque\u00f1o descubre una valija con fotos de la familia y un libro de notas dejadas por ella. Ese recuerdo y la nostalgia que lo embarga motivan a que emprenda un viaje a Singapur en procura de sus ra\u00edces a fin de encontrar la verdad sobre algunos oscuros episodios de su familia que permanecieron ocultos. Al llegar a Singapur, con la ayuda de Miki (Seiko Matsuda), un blogguer local, logra localizar a su t\u00edo (Mark Lee) quien a su vez, igualmente amante de la cocina, le ense\u00f1ar\u00e1 los secretos de bak ku teh, una sopa de costillas de cerdo sazonada con especias, que es el plato de comida nacional de Singapur y que fue tan apreciado por su difunta madre.<\/p>\n

A trav\u00e9s de este viaje emocional Masato va redescubriendo su pasado, incluyendo el reencuentro con su abuela (Beatrice Chien), y al hacerlo va cerrando la grieta familiar logrando de este modo la reconciliaci\u00f3n familiar; en tal sentido ese sentimiento igualmente se aplica entre Jap\u00f3n y Singapur donde en una visita que Masata realiza a una exposici\u00f3n se ilustra el triste per\u00edodo que vivi\u00f3 Singapur bajo la ocupaci\u00f3n de Jap\u00f3n durante la Segunda Guerra.<\/p>\n

Aunque el gui\u00f3n de Fong Cheng Tan y Kim Ho Wong bordea a veces un melodram\u00e1tico sentimentalismo, el realizador elude el obst\u00e1culo apelando a una narraci\u00f3n sobria y solvente donde se evidencia el cari\u00f1o que siente por sus personajes. Sin que haya interpretaciones excepcionales, el elenco se desempe\u00f1a satisfactoriamente transmitiendo sinceridad a esta afectuosa historia gastron\u00f3mica que reivindica los importantes valores de la familia.<\/p>\n

CLIMAX<\/strong>. Francia, 2018. Un film escrito y dirigido por Gaspar No\u00e9<\/strong><\/p>\n

\"Una<\/a>

Una escena de CLIMAX<\/p><\/div>\n

Conocido por su adicci\u00f3n a la violencia y sadismo gratuito, Gaspar No\u00e9 vuelve a la carga ofreciendo al espectador un film superficial y ultra-chocante que tiene el prop\u00f3sito de escandalizar. <\/strong><\/p>\n

En un tema que le pertenece y seg\u00fan manifiesta est\u00e1 basado en un hecho real acontecido en Francia en 1996, No\u00e9 presenta en su comienzo un reportaje en video efectuado a un grupo de j\u00f3venes bailarines de diferentes estratos socioecon\u00f3micos, etnias, razas, sexo y orientaci\u00f3n, que participar\u00e1n en una gira programada por Francia y Estados Unidos. Tras estos primeros 10 minutos, los 35 siguientes se los muestra ensayando en un amplio establecimiento abandonado semejando a un inmenso galp\u00f3n. La incesante m\u00fasica los exhibe danzando con encomiable energ\u00eda dentro de un acertado marco coreogr\u00e1fico. Cuando\u00a0\u00a0 los ensayos finalizan, se producen entre ellos conversaciones banales donde la mayor\u00eda de las mismas giran en torno del sexo; eso se ameniza con los tragos que se sirven de un jarro de sangr\u00eda donde alguien -sin saber qui\u00e9n- introdujo LSD en el mismo. A partir de all\u00ed, al comenzar a sentir los efectos de la droga, los alucinados 20 integrantes del conjunto se convierten en verdaderas bestias humanas donde no faltan las agresiones sexuales, violentos golpes, depravaciones y vejaciones de todo tipo convirti\u00e9ndose el relato en un clima de horror pornogr\u00e1fico.<\/strong><\/p>\n

Aunque nadie duda de la aptitud de No\u00e9 como realizador, lo que aqu\u00ed cuenta es su contenido y en tal sentido \u00e9l conduce al p\u00fablico a un infierno dantesco al asistir a las calamidades que se producen durante la nefasta org\u00eda que abarca los 55 minutos finales del relato. En consecuencia, resulta imposible de evitar el sentimiento de repulsi\u00f3n generado por esta historia. Parafraseando <\/strong>a Shakespeare cabe mencionar que el<\/em> resto es silencio.<\/em><\/strong><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

P\u00c1JAROS DE VERANO. Colombia-M\u00e9xico-Dinamarca-Francia, 2018. Un film de Ciro Guerra y Cristina Gallego.<\/p>\n","protected":false},"author":5842,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[80,81,434],"tags":[],"class_list":["post-481120","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-cine-2","category-columnistas","category-hablemos-de-cine"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/diarioelpopular.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/481120","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/diarioelpopular.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/diarioelpopular.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/diarioelpopular.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/5842"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/diarioelpopular.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=481120"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/diarioelpopular.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/481120\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":481125,"href":"https:\/\/diarioelpopular.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/481120\/revisions\/481125"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/diarioelpopular.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=481120"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/diarioelpopular.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=481120"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/diarioelpopular.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=481120"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}