{"id":481627,"date":"2019-04-17T09:53:18","date_gmt":"2019-04-17T13:53:18","guid":{"rendered":"http:\/\/diarioelpopular.com\/?p=481627"},"modified":"2019-04-17T09:53:18","modified_gmt":"2019-04-17T13:53:18","slug":"hablemos-de-cine-348","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/diarioelpopular.com\/index.php\/2019\/04\/17\/hablemos-de-cine-348\/","title":{"rendered":"HABLEMOS DE CINE"},"content":{"rendered":"
\"Vivek<\/a>

Vivek Gomber y Tillotama Shome en SIR<\/p><\/div>\n

Por Jorge Gutman<\/strong><\/p>\n

Un at\u00edpico film rom\u00e1ntico entre dos personas de diferentes clases sociales es lo que la realizadora y guionista Rohena Gera ilustra en Sir<\/strong>. Con completa sobriedad la realizadora ha manifestado que en India, su pa\u00eds natal, existe un verdadero racismo de clases que en parte se asemeja al de los Estados Unidos de la d\u00e9cada del 50, con la sola diferencia que en principio esta injusticia imposible de superar es aceptada como norma. Ese aspecto lo vuelca en la historia que narra tomando como referencia a Ratna (Tillotama Shome), una joven viuda de humilde condici\u00f3n social viviendo en los suburbios de la conglomerada ciudad de Mumbai.<\/p>\n

Esta chica trabaja como empleada dom\u00e9stica en el confortable y amplio departamento de Ashwin (Vivek Gomber) ubicado en Mumbai. Este individuo, un aspirante novelista de excelente condici\u00f3n econ\u00f3mica que vivi\u00f3 largo tiempo en Nueva York, al comenzar la acci\u00f3n est\u00e1 a punto de casarse cuando la boda se cancela a \u00faltimo momento; en consecuencia, se siente frustrado y vac\u00edo por su fracaso sentimental.<\/p>\n

En funci\u00f3n de lo que precede el coraz\u00f3n del relato se desarrolla en su mayor parte en la unidad habitacional de Ashwin, donde Ratna permanentemente est\u00e1 atenta a las necesidades de su empleador a quien se dirige llam\u00e1ndolo “Sir” (Se\u00f1or). Asi, ella se siente a gusto porque Ashwin le permite disponer durante las horas libres para aprender el oficio de modista para que muy pronto pueda lograr en ese oficio una mayor independencia econ\u00f3mica; por su parte, \u00e9l est\u00e1 satisfecho del servicio que Ratna le provee y como reconocimiento le regala una m\u00e1quina de coser.<\/p>\n

A medida que el tiempo transcurre, Ashwin experimenta un sentimiento de natural atracci\u00f3n hacia Ratna, pero ella aunque sabe que enfrenta a una persona de nobles intenciones, rechaza cualquier avance; internamente presiente que la r\u00edgida barrera de la diferencia de clase existente motivar\u00eda a que jam\u00e1s fuese aceptada por el c\u00edrculo social al que pertenece su patr\u00f3n. Es as\u00ed, que cuando \u00e9l le pide que le llame por su nombre verdadero, su empleada no puede dar ese paso y contin\u00faa identific\u00e1ndolo de la manera habitual.<\/p>\n

Lo que en otras manos este tema podr\u00eda caer f\u00e1cilmente en un teleteatro rosado o en los cl\u00e1sicos filmes rom\u00e1nticos de Bollywood, aqu\u00ed adquiere una dimensi\u00f3n diferente al tratar de mostrar con la m\u00e1xima objetividad posible c\u00f3mo dos personas que cohabitan pueden comunicarse frente a mundos diferentes separados por severas vallas segregacionistas. El desenlace de esta historia, sin ser complaciente, deja abierto una luz de esperanza.<\/p>\n

Adoptando un perfil decididamente bajo, este sensible film logra llegar al espectador a trav\u00e9s de la excelente descripci\u00f3n de sus personajes protag\u00f3nicos. Con naturales interpretaciones se puede f\u00e1cilmente empatizar con personajes tan bien enfocados. Resulta encantadora Shome volcando completa sinceridad a la chica que a pesar de una vida dif\u00edcil se mantiene optimista y dispuesta a mejorar su condici\u00f3n econ\u00f3mica aunque imposible de lograrlo a nivel social. Por su parte Gomber igualmente convence como un individuo capaz de sensibilizarse frente al candor y nobleza de su empleada. Finalmente cabe elogiar a Gera que en su primer largometraje de ficci\u00f3n abord\u00f3 con gran madurez el delicado tema de las diferencias sociales en la India contempor\u00e1nea.<\/p>\n

Breakthrough<\/strong>. Estados Unidos, 2019. Un film de Roxann Dawson<\/p>\n

\"Chrissy<\/a>

Chrissy Metz en BREAKTHROUGH<\/p><\/div>\n

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Antes de pasar al an\u00e1lisis cr\u00edtico de Breakthrough<\/strong> es necesario aclarar qu\u00e9 es lo que se entiende por “milagro”; en tal sentido generalmente este t\u00e9rmino alude a cualquier tipo de suceso o evento fuera de lo com\u00fan y que no tiene explicaci\u00f3n cient\u00edfica. Eso viene al caso, porque este film se refiere a un acontecimiento dram\u00e1tico ver\u00eddico que milagrosamente tuvo un desenlace feliz.<\/p>\n

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Esta historia narrada por la directora Roxann Dawson est\u00e1 basada en el libro de Joyce Smith The Impossible: The Miraculous Story of a Mother’s Faith and her Child’s Resurrection <\/em>publicado en 2017 y adaptado por la guionista Grant Nieporte. La acci\u00f3n transcurre en la peque\u00f1a ciudad de Lake St. Louis en el estado de Missouri en enero de 2015; all\u00ed habitan Brian Smith (Josh Lucas), su esposa Joyce (Chrissi Metz) -la autora del libro- y su hijo John (Marcel Ruiz) de 14 a\u00f1os que naci\u00f3 en Guatemala y fue adoptado por el matrimonio a los seis meses de edad.<\/p>\n

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Tras describir la ambientaci\u00f3n del lugar y la convicci\u00f3n religiosa alentada por esta familia, a los 25 minutos de metraje se produce el drama que define el contenido del relato cuando John junto con dos amigos de su misma edad jugando en el lago local que se encuentra congelado, se van hundiendo al resquebrajarse la superficie helada en la que est\u00e1n pisando; dos de ellos logran salir a flote pero John fracasa en el intento y queda sumergido en las heladas aguas que lo cubren; gracias a la acci\u00f3n del cuerpo de bomberos liderado por Tommy Shine (Mike Colter) logra ser rescatado inconsciente 15 minutos despu\u00e9s. En los 45 minutos siguientes, yaciendo en el hospital en estado comatoso, el equipo m\u00e9dico hace lo indecible por salvarlo pero cuando ve que su coraz\u00f3n ya no late y su pulso ha ca\u00eddo por completo, permite a su desesperada madre para que entre a la habitaci\u00f3n donde se halla John y se despida de \u00e9l. All\u00ed, Joyce apela a su fe rezando por \u00e9l y a los pocos instantes comprueba que su pulso reacciona. Aunque siguiendo en coma, los facultativos descubren con gran satisfacci\u00f3n ese hecho maravilloso, aunque sin explicarse c\u00f3mo ha podido ser posible la resurrecci\u00f3n del muchacho a quien se le hab\u00eda dado por muerto. Con todo, el jefe de los m\u00e9dicos (Dennis Haysbert) hace saber a Joyce que si bien el muchacho est\u00e1 a salvo, neurol\u00f3gicamente quedar\u00e1 discapacitado porque debido al per\u00edodo transcurrido, poco m\u00e1s de una hora, su cerebro ha sido privado de ox\u00edgeno. Nuevamente la inconmensurable fe de esta mujer logra el segundo acontecimiento extraordinario cuando 72 horas despu\u00e9s, John despierta del coma y en su posterior recuperaci\u00f3n su aptitud mental es la de una persona normal.<\/p>\n

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Independientemente de la fe religiosa que pueda o no tener el p\u00fablico asistente a este film, lo cierto es que la acertada forma en que Dawson lo relata permite que uno se identifique f\u00e1cilmente con sus personajes, sobre todo con el de Joyce quien en la excelente interpretaci\u00f3n de Metz, la actriz transmite intensamente el estoicismo y devoci\u00f3n de una madre por su hijo; del mismo modo resultan satisfactorias las actuaciones de Lucas como el padre estremecido por el accidente de John, el actor latino Ruiz en el personaje que motoriza al relato y Topher Grace como Jason Noble, el afable Pastor local.<\/p>\n

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Esencialmente, m\u00e1s all\u00e1 de creer o no en milagros, lo cierto es que este caso asombrosamente real, si bien previsible por la difusi\u00f3n del libro, logra conmover sin desbordar melodram\u00e1ticamente. Como nota emotiva, en los cr\u00e9ditos finales se exhiben los rostros de los verdaderos protagonistas.<\/p>\n

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MIA AND THE WHITE LION<\/strong>. Francia-Alemania-Sud\u00e1frica, 2018. Un film de Gilles de Maistre<\/p>\n

\"Daniah<\/a>

Daniah De Villiers en MIA AND THE WHITE LION<\/p><\/div>\n

Buenas intenciones han animado al realizador Gilles de Maistre para la realizaci\u00f3n de este film con el prop\u00f3sito de brindar el loable mensaje de preservaci\u00f3n de la fauna animal en Sud\u00e1frica. Sin embargo, habr\u00eda resultado m\u00e1s \u00fatil si hubiese efectuado un documental sobre el tema antes que recurrir a una historia de ficci\u00f3n que resiste credibilidad, tal como se aprecia en Mia and the White Lion<\/strong>.<\/p>\n

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En base a un gui\u00f3n preparado por Prune de Maistre (la esposa del director) y William Davies, la historia se centra en el matrimonio conformado por John Owen (Langley Kirkwood) y Alice (M\u00e9lanie Laurent) y sus dos hijos, Mia (Daniah De Villiers), de 11 a\u00f1os y su hermano menor Mick (Ryan Mac Lennan) quienes se han desplazado de Londres para vivir en Sud\u00e1frica y dedicarse a criar animales, en especial leones destinados a reservas y a zool\u00f3gicos. En el nuevo medio Mia no se encuentra muy c\u00f3moda al no contar con sus amigos que dej\u00f3 en Inglaterra y tener que adaptarse a un modo de vida diferente. Sin embargo todo cambia para ella con el nacimiento de Charlie, un leoncito blanco con quien se encari\u00f1a y lo considera como su mejor amigo al punto tal de permitirle vivir en su hogar como si se tratara de un perro u otro animal dom\u00e9stico.<\/p>\n

A medida que el tiempo transcurre y Charlie va creciendo la situaci\u00f3n creada por el felino dentro de la casa se torna insostenible causando estragos; es entonces cuando los padres de Mia disponen que deje el hogar, muy a pesar de ella, siendo Charlie enjaulado junto con los restantes animales.<\/p>\n

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Resulta importante se\u00f1alar que el filme se ha ido rodando en un espacio de 3 a\u00f1os donde sus protagonistas han ido experimentando el paso del tiempo, con especial referencia a Mia que ha dejado la infancia para convertirse en adolescente y Charlie que ya no es m\u00e1s el cachorrito sino un adulto le\u00f3n. Si t\u00e9cnicamente resulta una proeza seguir los pasos del felino y de los actores a trav\u00e9s del tiempo, cinematogr\u00e1ficamente el film se debilita a causa del inveros\u00edmil gui\u00f3n.<\/p>\n

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Como primera observaci\u00f3n, el libreto ubica a Mia casi exclusivamente a trav\u00e9s de su v\u00ednculo con Charlie donde aparentemente el animal constituye su \u00fanico medio social. Cuando sospecha que su padre tiene la intenci\u00f3n de que los animales puedan quedar expuestos a los turistas para ser cazados, abre la jaula dej\u00e1ndolos en libertad y protegiendo a Charlie se lanza con un veh\u00edculo alocadamente a la ruta para trasladarlo a un santuario donde pueda vivir libremente; sin embargo, cuando en el camino se enfrenta con su padre, ella no tiene reparo alguno en amenazarlo con un arma anest\u00e9sica y dispararle un somn\u00edfero dej\u00e1ndolo adormecido para poder continuar su viaje. Resulta completamente absurdo imaginar un relato de ficci\u00f3n donde una joven de 14 a\u00f1os en una situaci\u00f3n l\u00edmite privilegie m\u00e1s a un animal que a su propia familia bien constituida; no menos descabellado es suponer la \u00edntima convivencia de un ser humano con un animal salvaje.<\/p>\n

Es loable el prop\u00f3sito del realizador en denunciar a los cazadores de animales que en Sud\u00e1frica van extinguiendo a los leones para convertirlos en sus trofeos de caza, en la medida que la cacer\u00eda es legal. Pero, como se mencion\u00f3 al comienzo de esta nota, mucho m\u00e1s v\u00e1lido habr\u00eda sido testimoniar la realidad existente en un documental antes que volcarla en una historia poco convincente y sobre todo nada edificante al mostrar a una hija amenazando a su progenitor para salvar la vida de un animal.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

SIR. India-Francia, 2019. Un film escrito y dirigido por Rohena Gera<\/p>\n","protected":false},"author":5842,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[80,81,434],"tags":[],"class_list":["post-481627","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-cine-2","category-columnistas","category-hablemos-de-cine"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/diarioelpopular.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/481627","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/diarioelpopular.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/diarioelpopular.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/diarioelpopular.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/5842"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/diarioelpopular.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=481627"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/diarioelpopular.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/481627\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":481631,"href":"https:\/\/diarioelpopular.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/481627\/revisions\/481631"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/diarioelpopular.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=481627"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/diarioelpopular.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=481627"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/diarioelpopular.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=481627"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}