{"id":485078,"date":"2019-12-05T16:38:11","date_gmt":"2019-12-05T16:38:11","guid":{"rendered":"http:\/\/diarioelpopular.com\/?p=485078"},"modified":"2019-12-05T16:38:11","modified_gmt":"2019-12-05T16:38:11","slug":"stand-canada-2019-un-film-de-robert-adetuyi","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/diarioelpopular.com\/index.php\/2019\/12\/05\/stand-canada-2019-un-film-de-robert-adetuyi\/","title":{"rendered":"STAND! Canad\u00e1, 2019. Un film de Robert Adetuyi"},"content":{"rendered":"<div id=\"attachment_485079\" style=\"width: 160px\" class=\"wp-caption alignnone\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" aria-describedby=\"caption-attachment-485079\" class=\"size-thumbnail wp-image-485079\" src=\"https:\/\/diarioelpopular.com\/wp-content\/uploads\/2019\/12\/STAND-150x150.jpg\" alt=\"\" width=\"150\" height=\"150\" \/><p id=\"caption-attachment-485079\" class=\"wp-caption-text\">Marshall Williams en STAND!<\/p><\/div>\n<p><strong>Por Jorge Gutman<\/strong><\/p>\n<p><strong>\u00a0<\/strong>Las comedias musicales no son precisamente las que abundan en Canad\u00e1 y menos a\u00fan las que enfocan aspectos sociales basados en hechos reales. De all\u00ed que concite atenci\u00f3n, el estreno de <strong>STAND!<\/strong>, un film canadiense del director Robert Adetuyi que est\u00e1 basado en el musical <em>Strike <\/em>de 2005 tomando como referencia una hist\u00f3rica huelga acaecida en Winnipeg.<\/p>\n<p>Con libreto del compositor Danny Schur y de Rick Chafe, la historia transcurre en la capital de Manitoba en 1919, algunos meses despu\u00e9s de haber finalizado la Gran Guerra. En esa \u00e9poca, se destaca la presencia de inmigrantes europeos que han llegado a Canad\u00e1 vislumbrando un futuro mejor. Entre los mismos se encuentran Mike Sokolowsky (Gregg Henry) y su joven hijo Stefan (Marshall Williams), quienes dejaron la Ucrania natal convulsionada por la revoluci\u00f3n bolchevique; sin embargo la impuesta realidad de trabajar duramente y percibiendo magros salarios desvanece el tan ansiado sue\u00f1o canadiense. Ese resentimiento se extiende a otros trabajadores extranjeros obteniendo migajas salariales y conscientes de que son explotados por sus empleadores.<\/p>\n<p>Al cuadro descripto se agrega la circunstancia de que estos humildes obreros sufren el acoso de los veteranos soldados canadienses que habiendo retornado al pa\u00eds, menosprecian a quienes ellos creen que les han usurpado sus fuentes de trabajo. Simult\u00e1neamente, en ese clima de tensi\u00f3n se asiste al romance entre el cat\u00f3lico Stefan y la joven activista jud\u00eda Rebeca Almazoff (Laura Wiggins) que se ve obstaculizado por la oposici\u00f3n del padre del muchacho como as\u00ed tambi\u00e9n por Moishe, el hermano mayor de Rebeca (Tristan Carlucci)<\/p>\n<p>El foco central del relato se produce cuando los trabajadores -tanto los no sindicalizados como aqu\u00e9llos que lo est\u00e1n- deciden unir sus esfuerzos efectuando una masiva e hist\u00f3rica huelga contra el establishment, aqu\u00ed personificado por el empresario A.J. Anderson (Paul Essiembre) con fuertes conexiones pol\u00edticas quien trata de acallar la insurrecci\u00f3n. Ese movimiento de protesta terminar\u00e1 con los sangrientos acontecimientos que tuvieron lugar en Winnipeg el 21 de junio de 1919.<\/p>\n<p>La m\u00fasica de Schur constituye un ingrediente importante dentro del contexto del film; en tal sentido las canciones introducidas, sin alcanzar la dimensi\u00f3n de los grandes dram\u00e1ticos musicales como <em>West Side Story<\/em> y <em>Les Miserables<\/em>, se insertan armoniosamente en la historia relatada.<\/p>\n<p>Sin mayor pretensi\u00f3n Adetuyi ofrece un film honesto, muy bien actuado y sobre todo de gran inter\u00e9s al exponer aspectos poco conocidos ocurridos en Canad\u00e1, donde los problemas de inmigraci\u00f3n, discriminaci\u00f3n, abuso policial y conflictos de fe interracial de un siglo atr\u00e1s son en la actualidad igualmente pertinentes.<\/p>\n<p>Para finalizar cabe se\u00f1alar que en los cr\u00e9ditos finales se se\u00f1ala que la huelga general de Winnipeg que perdur\u00f3 durante 6 semanas fue la precursora e inspiradora de los movimientos sociales vigentes en Canad\u00e1.<\/p>\n<p><strong>KNIVES OUT<\/strong>. Estados Unidos, 2019. Un film escrito y dirigido por Rian Johnson<\/p>\n<div id=\"attachment_485080\" style=\"width: 646px\" class=\"wp-caption alignnone\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" aria-describedby=\"caption-attachment-485080\" class=\"size-custom-full-size wp-image-485080\" src=\"https:\/\/diarioelpopular.com\/wp-content\/uploads\/2019\/12\/KNIVES-OUT-636x358.jpg\" alt=\"\" width=\"636\" height=\"358\" \/><p id=\"caption-attachment-485080\" class=\"wp-caption-text\">Daniel Craig en KNIVES OUT<\/p><\/div>\n<p>Un film de misterio donde el director y guionista Rian Johnson trata de emular a Agatha Christie es lo que se aprecia en <strong>Knives Out<\/strong>. Si bien el relato entretiene en su mayor parte, su contenido de ninguna manera puede compararse a las c\u00e9lebres novelas escritas por la emblem\u00e1tica autora brit\u00e1nica como lo son, entre otras, <em>Witness for the Prosecution<\/em>, <em>Ten Little Indians<\/em> y <em>Murder on the Orient Express. <\/em><\/p>\n<p>Johnson adopta la f\u00f3rmula t\u00edpica en donde alguien aparece inesperadamente muerto para luego tratar de descubrir c\u00f3mo se produjo el deceso. As\u00ed presenta a una familia, no muy unida por cierto, cuyo patriarca Harlan Thrombey (Christopher Plummer), un prestigioso escritor de novelas policiales, al d\u00eda siguiente de haber festejado su octog\u00e9simo quinto cumplea\u00f1os es descubierto en su habitaci\u00f3n sin vida con su garganta cortada.<\/p>\n<p>Si bien todo hace suponer que se trata de un suicidio, el inquisidor detective Benoit Blanc (Daniel Craig) sospecha que hay gato encerrado; en consecuencia, junto con otros dos oficiales (Lakeith Stanfield, Noah Segan) re\u00fane a toda la familia en su gran mansi\u00f3n para indagarlos y tratar de confirmar su intuici\u00f3n de que Harlan ha sido asesinado. Entre los miembros del clan Thrombey se encuentran los hijos del difunto autor, Walt (Michael Shannon) y Linda (Jamie Lee Curtis), sus respectivos c\u00f3nyuges Joni (Toni Collette) y Richard (Don Johnson), como as\u00ed tambi\u00e9n los nietos Ranson (Chris Evans), Meg (Katherine Langford) y Jacob (Jaeden Martell). Trat\u00e1ndose de una t\u00edpica familia disfuncional donde la mayor parte de sus integrantes no simpatizaban con el occiso, cada uno de los mismos resulta sospechoso porque tiene algo que ocultar. Otro personaje que vive en la residencia es Marta Cabrera (Ana de Armas), la empleada dom\u00e9stica de origen sudamericano a la vez que abnegada enfermera de Harlan quien fue el \u00fanico de la familia que ha guardado hacia ella un verdadero afecto.<\/p>\n<p>Con el prop\u00f3sito de mantener el suspenso el realizador acude a numerosas vueltas de giros, algunas graciosamente absurdas, brindando falsas pistas; de todos modos, y sin revelar el desenlace, puede anticiparse que las deducciones del rastreador detective no resultan satisfactoriamente convincentes en la medida que el gui\u00f3n deja algunos hilos sueltos.<\/p>\n<p>Lo que distingue al film es la buena direcci\u00f3n de Johnson y la presencia de un elenco correcto donde lo m\u00e1s destacable son las actuaciones de Toni Collete, Don Johnson y muy especialmente la de Ana de Armas que muy bien caracteriza al personaje central de esta historia. Sin ser demasiado exigente ni tratar de buscar una l\u00f3gica consistente, el gran p\u00fablico puede disfrutar con este moderado entretenimiento policial.<\/p>\n<p><strong>THE TWO POPES. <\/strong>Estados Unidos-Gran Breta\u00f1a-Italia-Argentina, 2019. Un film de Fernando Meirelles<\/p>\n<div id=\"attachment_485081\" style=\"width: 646px\" class=\"wp-caption alignnone\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" aria-describedby=\"caption-attachment-485081\" class=\"size-custom-full-size wp-image-485081\" src=\"https:\/\/diarioelpopular.com\/wp-content\/uploads\/2019\/12\/THE-TWO-POPES-636x424.png\" alt=\"\" width=\"636\" height=\"424\" \/><p id=\"caption-attachment-485081\" class=\"wp-caption-text\">Jonathan Pryce y Anthony Hopkins en THE TWO POPES<\/p><\/div>\n<p>La conocida expresi\u00f3n &#8220;<em>no hay dos sin tres&#8221;<\/em> deber\u00eda ser invertida: eso viene al caso, porque despu\u00e9s de haberse estrenado dos excelentes producciones de Netflix como lo son <em>The Irishman<\/em> y <em>Marriage Story<\/em>, ahora llega la tercera con <strong>The Two Popes <\/strong>del director Fernando Meirelles. Aqu\u00ed el talentoso realizador brasile\u00f1o se supera a s\u00ed mismo mediante el estupendo retrato de dos personas que han tenido la oportunidad de liderar la Iglesia Cat\u00f3lica que congrega a 1200 millones de fieles. En esta oportunidad el cineasta brasile\u00f1o cont\u00f3 con la valiosa colaboraci\u00f3n del guionista Anthony McCarten y la participaci\u00f3n de dos hipn\u00f3ticos actores encarnando a los dos Papas que constituyen el foco central de esta producci\u00f3n.<\/p>\n<p>Agraciado con una importante documentaci\u00f3n de archivos provista por el Vaticano, el film aborda el encuentro entre el Papa Benedicto XVI (Anthony Hopkins) en su residencia veraniega de Castel Gandolfo con el cardenal de Argentina Jorge Bergoglio (Jonathan Pryce) hacia fines de 2012. Si bien la intenci\u00f3n que motiv\u00f3 el viaje a Roma de \u00e9ste \u00faltimo ha sido la de presentar su renuncia al Santo Padre, \u00e9l adem\u00e1s de no querer aceptarla por su parte le comunica su decisi\u00f3n de dejar el papado siendo por primera vez en casi seis siglos que un pont\u00edfice adopta semejante actitud. A trav\u00e9s de los estupendos di\u00e1logos que se producen durante el encuentro queda evidenciado el contraste existente entre la postura ultra conservadora de Benedicto XVI y la posici\u00f3n liberal que alienta Bergoglio; entre otros temas el visitante le hace ver a su interlocutor que San Pedro estuvo casado y que el celibato reci\u00e9n fue introducido en el siglo XII, alusi\u00f3n indirecta a la causa de los esc\u00e1ndalos sexuales; adem\u00e1s le se\u00f1ala que lo que est\u00e1 en juego es el futuro de la emblem\u00e1tica instituci\u00f3n religiosa que debe evolucionar al comp\u00e1s de los tiempos modernos, sobre todo teniendo en cuenta c\u00f3mo la fe cat\u00f3lica va disminuyendo en el mundo. M\u00e1s all\u00e1 de la marcada diferencia ideol\u00f3gica entre el papa y el cardenal queda en claro el esp\u00edritu de cordial respeto entre ambos.<\/p>\n<p>Alternando el relato Meirelles pasa revista al pasado del joven Bergoglio (muy buena actuaci\u00f3n de Juan Minujin) cuando en 1956 a punto de casarse con la chica que amaba, rompe el noviazgo al recibir una se\u00f1al de Dios para seguir el sacerdocio: igualmente en una confesi\u00f3n que le efect\u00faa a Benedicto XVI le hace saber un hecho que pesa en su conciencia; as\u00ed, durante la \u00e9poca de la dictadura militar argentina se abstuvo de adoptar una actitud m\u00e1s contestataria con el gobierno golpista sobre lo que estaba ocurriendo, aunque manteniendo en todo momento su humilde condici\u00f3n pastoral ayudando a los sectores m\u00e1s desfavorecidos. Al propio tiempo Bergoglio recibe la confesi\u00f3n del papa donde no est\u00e1 ausente el reconocimiento de no haber actuado convenientemente con el grave problema sexual provocado por algunos sacerdotes.<\/p>\n<p>Lejos de adoptar un tono acad\u00e9mico o solemne, el ingenioso gui\u00f3n est\u00e1 impregnado con momentos de franco humor donde abundan algunos chistes suministrados por el futuro Papa. En esta pieza de c\u00e1mara pr\u00e1cticamente dominada por Hopkins y Pryce, ambos se lucen a trav\u00e9s de un duelo actoral de gigantescos titanes; mientras que el veterano actor brit\u00e1nico ofrece una semblanza excelente de la personalidad del germano Joseph Ratzinger, Pryce destila calidez, humor y gran humanidad que precisamente son los rasgos caracter\u00edsticos del actual Papa Francisco, gran apasionado del f\u00fatbol y amante del tango.<\/p>\n<p>Si bien el relato es de ficci\u00f3n, mucho de lo que ocurre en el mismo tiene visos de lo que realmente aconteci\u00f3, como lo es por ejemplo el c\u00f3nclave que celebra el Colegio Cardenalicio para proceder a la elecci\u00f3n de un nuevo pont\u00edfice, por primera vez expuesto en el cine. A todo ello se agrega los excelentes dise\u00f1os de producci\u00f3n y una reproducci\u00f3n inmejorable de la Capilla Sixtina como una de las muestras del esplendoroso Vaticano.<\/p>\n<p>En conclusi\u00f3n, Meirelles ofrece una esmerada a la vez que palpitante comedia dram\u00e1tica que despu\u00e9s de una breve exhibici\u00f3n en contadas salas de cine, a partir del 20 de diciembre los suscriptores de Netflix podr\u00e1n apreciarla desde sus hogares.<\/p>\n<p><strong>HONEY BOY<\/strong>. Estados Unidos, 2019. Un film de Alma Har&#8217;el<\/p>\n<div id=\"attachment_485082\" style=\"width: 646px\" class=\"wp-caption alignnone\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" aria-describedby=\"caption-attachment-485082\" class=\"size-custom-full-size wp-image-485082\" src=\"https:\/\/diarioelpopular.com\/wp-content\/uploads\/2019\/12\/HONEY-BOY-636x365.jpg\" alt=\"\" width=\"636\" height=\"365\" \/><p id=\"caption-attachment-485082\" class=\"wp-caption-text\">Noah Jupe en HONEY BOY<\/p><\/div>\n<p>Este film de la cineasta israel\u00ed Alma Har&#8217;el, m\u00e1s bien pertenece a Shia LaBeouf, quien es el autor del gui\u00f3n. El conocido actor, que igualmente interpreta a uno de los personajes claves del relato, vuelca aspectos personales de su vida referidos a la dificultosa relaci\u00f3n mantenida con su padre durante su infancia. <strong>Honey Boy<\/strong> constituye para LaBeouf una manera de poder expulsar sus demonios interiores a fin de lograr su anhelada paz interior.<\/p>\n<p>El relato que comienza en 2005 introduce a Otis (Lucas Hedges), un actor de 22 a\u00f1os con una vida perturbada fuera del set; all\u00ed, despu\u00e9s de uno de sus frecuentes accidentes de autom\u00f3vil es enviado a un centro de rehabilitaci\u00f3n en la medida que experimenta un trastorno de estr\u00e9s post traum\u00e1tico.<\/p>\n<p>A trav\u00e9s de su memoria, este joven pasa revista a traumas vividos en 1995. En ese entonces Otis (Noah Jupe) es un novicio actor de 12 a\u00f1os quien vive con su padre James (LaBeouf) en un desmejorado motel del valle de San Fernando en el \u00e1rea metropolitana de Los \u00c1ngeles. Con una madre ausente del relato, el v\u00ednculo paterno-filial es asfixiante; James es un divorciado alcoh\u00f3lico recuperado que adem\u00e1s de veterano militar hab\u00eda sido un ex payaso de rodeo as\u00ed como un ex convicto; con frecuentes arranques violentos, adopta un comportamiento abusivo con Otis adem\u00e1s de humillarlo en m\u00e1s de una ocasi\u00f3n. Curiosamente este par\u00e1sito temperamental que apoda a su hijo con el sobrenombre de <em>Honey Boy<\/em>, indudablemente lo quiere y trata de protegerlo, pero como bien expresa el dicho &#8220;hay amores que matan&#8221; y eso sucede con Otis cuya triste experiencia lo deja traumatizado.<\/p>\n<p>A trav\u00e9s de esa terapia confesional efectuada por el guionista, la directora en su primera experiencia detr\u00e1s de la c\u00e1mara trata de transmitir la angustia existencial de LaBoeuf pero a pesar de un honesto tratamiento su desigual narrativa no permite que uno se involucre totalmente en el problema de Otis\/LaBoeuf. Con todo, lo que resulta encomiable es que el actor, que en el rol de su padre brinda una remarcable caracterizaci\u00f3n, haya logrado a trav\u00e9s de la escritura una terapia tendiente a tratar de eliminar sus heridas emocionales y buscar de conciliar, en el sentimiento ambiguo de resentimiento y perd\u00f3n que lo embarga, una mejor comunicaci\u00f3n con su progenitor.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Por Jorge Gutman \u00a0Las comedias musicales no son precisamente las que abundan en Canad\u00e1 y menos a\u00fan las que enfocan aspectos sociales basados en hechos&hellip;<\/p>\n","protected":false},"author":99,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[80,81,434],"tags":[],"class_list":["post-485078","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-cine-2","category-columnistas","category-hablemos-de-cine"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/diarioelpopular.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/485078","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/diarioelpopular.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/diarioelpopular.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/diarioelpopular.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/99"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/diarioelpopular.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=485078"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/diarioelpopular.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/485078\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":485083,"href":"https:\/\/diarioelpopular.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/485078\/revisions\/485083"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/diarioelpopular.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=485078"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/diarioelpopular.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=485078"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/diarioelpopular.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=485078"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}