![\"\"](\"https:\/\/diarioelpopular.com\/wp-content\/uploads\/2022\/12\/THE-WHALE-636x424.jpg\")
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Por Jorge Gutman\u00a0<\/span><\/b><\/p>\n Abordando el caso de redenci\u00f3n de un individuo que ha abandonado a su familia, el realizador Darren Aronofsky ofrece en The Whale<\/b>, un drama basado en la pieza teatral de Samuel D. Hunter quien asimismo se ocup\u00f3 de efectuar la adaptaci\u00f3n cinematogr\u00e1fica.<\/p>\n Aronofsky no pudo ocultar el origen teatral y es as\u00ed que observar este film produce la misma sensaci\u00f3n que la de contemplar una pieza filmada. De todos modos, lo que realmente resalta en este \u00edntimo drama\u00a0 <\/span>es la sobresaliente interpretaci\u00f3n de Brendan Frazer, sin duda la mejor de su carrera profesional, en donde no es dif\u00edcil vaticinar que ser\u00e1 nominado como mejor actor en la carrera del Oscar.\u00a0<\/span><\/p>\n Pr\u00e1cticamente todo el relato se desarrolla en el sal\u00f3n de estar de Charlie (Fraser) quien\u00a0 <\/span>est\u00e1, afectado de m\u00f3rbida obesidad lo que no le impide de impartir clases de literatura en l\u00ednea ocultando su\u00a0 <\/span>desmesurado f\u00edsico mientras est\u00e1 en contacto visual con sus alumnos. Con sus 250 kilos y una presi\u00f3n arterial en el rango de 238 y134 de m\u00ednima no cabe duda que su lamentable condici\u00f3n no le permitir\u00e1 mucho tiempo de vida; pero su naturaleza autodestructiva rechaza los consejos que le suministra su amiga y enfermera Liz (Hong Chau) que lo asiste diariamente. Ciertamente, a esta altura del partido acarrea en su conciencia un sentimiento de culpa por haber abandonado a su mujer (Samantha Morton) y a su hijita Ellie cuando ten\u00eda 8 a\u00f1os de edad, en la medida que decidi\u00f3 vivir con su novio Alan, uno de sus alumnos ya perecido. Es as\u00ed que en su reducto recibe la visita de Ellie (Sadia Sink), ahora de 17 a\u00f1os, quien vivamente lo desprecia en tanto que \u00e9l realiza esfuerzos por conquistarla alabando su inteligencia y ofreci\u00e9ndole 120 mil d\u00f3lares que ha ahorrado. Otro personaje que se a\u00f1ade a esta historia es el de Thomas (Ty Simpkins), un joven misionero de un extra\u00f1o culto que trata de brindar a Charlie apoyo espiritual, en tanto que \u00e9l mismo atraviesa momentos cr\u00edticos; este episodio podr\u00eda haber sido suprimido sin alterar el prop\u00f3sito del relato.\u00a0<\/span><\/p>\n La\u00a0 <\/span>direcci\u00f3n de Aronofsky no llega a resaltar en la medida que su narraci\u00f3n carece de la fluidez necesaria para justificar sus casi dos horas de duraci\u00f3n. Con un discutible lacrim\u00f3geno desenlace, el film\u00a0 <\/span>justifica su visi\u00f3n por la actuaci\u00f3n insuperable de Fraser. La condici\u00f3n f\u00edsica de su corpulento personaje -magistralmente lograda por efectos digitales- en donde su repulsiva manera de engullir comidas de nulo valor nutritivo,\u00a0 <\/span>sus convulsiones, v\u00f3mitos, unido a sus pesados y lentos movimientos, constituyen aspectos no muy agradables de contemplar; sin embargo, esos factores, no impiden que exista una empat\u00eda con Charlie merced al magnetismo del actor caracterizando a este\u00a0 <\/span>deprimido y desolado individuo de contradictoria conducta que procura\u00a0 <\/span>redimirse antes de que sea demasiado tarde.<\/p>\n simone: le voyage du si\u0116cle<\/b>. Francia, 2022.\u00a0 <\/span>Un film escrito y dirigido por Olivier Dahan. 140 minutos<\/p>\n Despu\u00e9s de haber abordado la personalidad de Edith Piaf en La Vie en Rose<\/i> (2007) y la rom\u00e1ntica vida de Grace Kelly en Grace of M\u00f3naco<\/i> (2014), el\u00a0 <\/span>realizador Olivier Dahan enfoca ahora a una\u00a0 <\/span>de las m\u00e1s remarcables mujeres del siglo pasado como lo ha sido Simone Veil (1929-2017). Aunque su relato est\u00e1 estructurado de manera no cronol\u00f3gica y a veces asume un criterio did\u00e1ctico, el cineasta ha sido capaz de profundizar en los principales logros de esta excepcional pol\u00edtica.<\/p>\n En el per\u00edodo crepuscular de su existencia Simone (Elsa Zylberstein) pasa revista a su vida a trav\u00e9s de lo que alberga en su memoria.\u00a0 <\/span>Nacida en Francia como Simone Jacob atraves\u00f3 una infancia feliz en Niza rodeada de sus queridos padres jud\u00edos seculares, un hermano y dos hermanas. Si bien la ocupaci\u00f3n de Alemania en Francia durante la guerra en un principio no afect\u00f3 el sur del pa\u00eds,\u00a0 <\/span>en 1944,\u00a0 <\/span>al d\u00eda siguiente de haber concluido los estudios secundarios, la joven Simone (Rebecca Marder) es arrestada por los nazis y habiendo mentido sobre su verdadera edad evit\u00f3 ser ejecutada; es as\u00ed que es\u00a0 <\/span>deportada a Auschwitz junto con su madre y hermanas, en tanto que su padre y hermano son enviados a los pa\u00edses b\u00e1lticos, sin haberlos vuelto a ver. El sufrimiento experimentado en el campo de concentraci\u00f3n as\u00ed como viendo el cruel tratamiento de que han sido objeto sus prisioneros, dejaron en Simone una profunda huella que determinar\u00eda los pasos a seguir en el futuro con el firme prop\u00f3sito de restaurar la dignidad humana. \u00a0<\/span><\/p>\n En un medio donde los derechos de la mujer distaban de igualarse a los del hombre, una vez retornada a Par\u00eds Simone emprende sus cursos universitarios de leyes donde conoce a\u00a0 <\/span>Antoine Veil (Mathieu Spinosi de joven y Olivier Gourmet en la edad madura) con quien contrae enlace en 1946. Una vez\u00a0 <\/span>recibida de abogada se dedica con ahinco a defender la situaci\u00f3n de los presos en c\u00e1rceles desprovistas de las indispensables medidas sanitarias. Posteriormente renuncia a la abogac\u00eda y aprueba los ex\u00e1menes para graduarse de magistrada;\u00a0 <\/span>en ese lapso se preocupa de que se enviaran a Francia los\u00a0 <\/span>prisioneros argelinos del Frente de Liberaci\u00f3n Nacional que eran objeto de torturas. \u00a0<\/span><\/p>\n Prosiguiendo cronol\u00f3gicamente, Dahan resalta un momento fundamental de su vida p\u00fablica\u00a0 <\/span>cuando como Ministra de Salud defiende ardientemente en la Asamblea Nacional la defensa de la mujer en su lucha para la despenalizaci\u00f3n del aborto; gracias a su intervenci\u00f3n se logra que Francia\u00a0 <\/span>sancione en enero de 1975 la ley que permite la interrupci\u00f3n voluntaria del embarazo.\u00a0 <\/span>Otro paso destacable es cuando como gran partidaria de la Uni\u00f3n Europea es elegida en 1979 Presidenta del Parlamento Europeo, cargo que desempe\u00f1ar\u00eda hasta 1993.\u00a0<\/span><\/p>\n Dahan adem\u00e1s de rese\u00f1ar en su gui\u00f3n los aspectos fundamentales de su vida, al propio tiempo ofrece momentos de gran emoci\u00f3n. Entre los mismos se encuentra el gran dolor que Simone siente cuando en un accidente automovil\u00edstico fallece su adorada hermana Madeleine (Judith Chemla) con quien manten\u00eda una intensa relaci\u00f3n fraternal.\u00a0 <\/span>Otros momentos logrados del film conciernen a su n\u00facleo familiar quien como buena esposa y madre de 3 hijos\u00a0 <\/span>hay instancias de tensi\u00f3n cuando su devota ocupaci\u00f3n profesional resta el tiempo disponible que los suyos quisieran estar con ella. No menos importante es la emoci\u00f3n que el relato proporciona en el encuentro de Simone con uno de los enfermos de SIDA cuando esa enfermedad arrecia intensamente en la d\u00e9cada del 90; asimismo es emotivo cuando la anciana Veil rememora su viaje a Auschwitz en 2005 en conmemoraci\u00f3n del sexag\u00e9simo aniversario de la liberaci\u00f3n de ese infame campo, en donde ella pronuncia un emotivo discurso en el que homenajea a las v\u00edctimas.<\/p>\n En una sobria realizaci\u00f3n Dahan ofrece un digno tributo a una mujer que consagr\u00f3 su vida pol\u00edtica para defender los derechos humanos. Ese mensaje humanista est\u00e1 muy bien transmitido por el cineasta y convincentemente interpretado por un elenco encabezado por la veterana Elsa Zylberstein y Rebecca Marder.\u00a0 <\/span>Al revivir la memoria colectiva, el director ha permitido conocer m\u00e1s a fondo la excepcional personalidad de Veil quien model\u00f3 en gran parte la vida pol\u00edtica de su pa\u00eds.<\/p>\n NO BEARS<\/b>. Ir\u00e1n, 2022. Un film escrito y dirigido por Jafar Panahi. 107 minutos<\/p>\n A pesar de que el\u00a0 <\/span>excelente director iran\u00ed Jafar Panahi en 2011\u00a0 <\/span>enfrenta la prohibici\u00f3n por parte del\u00a0 <\/span>gobierno de filmar durante 20 a\u00f1os y sin poder\u00a0 <\/span>salir del pa\u00eds, se las ha ingeniado para realizar cuatro creativos filmes\u00a0 <\/span>de los cuales Taxi Teher\u00e1n<\/i> fue premiado con el Oso de Oro en el festival de Berl\u00edn de 2015. Es ahora que entrega otro remarcable trabajo con No Bears<\/b> que fue distinguido con el Premio Especial de Jurado en el Festival de Venecia. Cabe aclarar que el film fue efectuado antes de haber sido encarcelado en julio de este a\u00f1o por oposici\u00f3n al r\u00e9gimen autocr\u00e1tico de su pa\u00eds.<\/p>\n Dentro de la estructura de un film dentro de otro, al comenzar este documental de ficci\u00f3n se ve a\u00a0 <\/span>Zara (Mina Kavani) acompa\u00f1ada de su marido Bakhtiar (Bakhtiar Panjeei) en Turqu\u00eda, quienes procuran huir del pa\u00eds; es as\u00ed que \u00e9l le entrega a su mujer\u00a0 <\/span>un pasaporte franc\u00e9s que ha sido robado, pidi\u00e9ndole que parta de inmediato a Francia haci\u00e9ndola saber que \u00e9l se unir\u00e1 a ella posteriormente; despu\u00e9s de una disputa entre ambos en el que Zara no quiere viajar sola, la acci\u00f3n se interrumpe cuando Reza (Reza Heydari), el asistente de direcci\u00f3n, menciona \u201cCorte\u201d por estar disconforme con la escena filmada. De inmediato se observa a Panahi, represent\u00e1ndose a s\u00ed mismo, quien se halla\u00a0 <\/span>en un peque\u00f1o pueblo de Ir\u00e1n ubicado cerca de la frontera con Turqu\u00eda, siendo el responsable de ese semi documental\u00a0 <\/span>que dirige\u00a0 <\/span>remotamente desde el monitor de su\u00a0 <\/span>laptop.<\/p>\n Debido a la falta de una adecuada conexi\u00f3n wifi\u00a0 <\/span>Panahi recibe la ayuda de Ghanbar (Vahid Mobaseri), un afable individuo que le arrienda el alojamiento del lugar donde se hospeda, quien trata de reconectarlo para poder continuar la filmaci\u00f3n. A partir de all\u00ed, el relato asume un giro diferente cuando Panahi caracteriza a un personaje de ficci\u00f3n que se encuentra en serios problemas al enfrentar a algunos habitantes del villorrio que desconf\u00edan de \u00e9l, sobre todo por un tri\u00e1ngulo amoroso que tiene lugar en la aldea. Resulta que Gozbal (Darya Alei), una joven aldeana que ha sido presionada para casarse con un hombre a quien no quiere, est\u00e1 secretamente enamorada de su cortejante Soldooz (Amid Davari) con quien desea contraer enlace; es as\u00ed que Panahi es acusado por el jefe de la aldea (Naser Hashemi) de haber tomado una foto indiscreta en la que los dos il\u00edcitos novios est\u00e1n juntos, a pesar de que \u00e9l deniega haberlo hecho.\u00a0<\/span><\/p>\n Mediante la coexistencia de dos historias amorosas, una cercana y la otra lejana, Panahi contrasta la sociedad moderna de Teher\u00e1n con la cultura existente\u00a0 <\/span>en ese pueblo nutrido de supersticiones y tradiciones ancestrales; as\u00ed precavidos por\u00a0 <\/span>el miedo, la poblaci\u00f3n cree que hay osos salvajes dispuestos a atacar a aqu\u00e9llos que traten de escapar del lugar. Al propio tiempo una lectura m\u00e1s acabada del film permite concluir que lo que el realizador aqu\u00ed destaca es el deseo de una parte de la poblaci\u00f3n que anhela dejar Ir\u00e1n y poder aspirar a la libertad que le es negada.<\/p>\n Entre el documental y la ficci\u00f3n y en un estilo decididamente improvisado, Panahi brinda un complejo y conmovedor relato que impacta por su contenido real\u00edsticamente pesimista demostrando que puede seguir recurriendo al cine como un arma de leg\u00edtima denuncia social.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Por Jorge Gutman\u00a0 Abordando el caso de redenci\u00f3n de un individuo que ha abandonado a su familia, el realizador Darren Aronofsky ofrece en The Whale,…<\/p>\n","protected":false},"author":99,"featured_media":507533,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[80,81,2482,434],"tags":[],"class_list":["post-507532","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-cine-2","category-columnistas","category-espectaculo","category-hablemos-de-cine"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/diarioelpopular.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/507532","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/diarioelpopular.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/diarioelpopular.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/diarioelpopular.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/99"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/diarioelpopular.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=507532"}],"version-history":[{"count":2,"href":"https:\/\/diarioelpopular.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/507532\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":507542,"href":"https:\/\/diarioelpopular.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/507532\/revisions\/507542"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/diarioelpopular.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media\/507533"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/diarioelpopular.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=507532"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/diarioelpopular.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=507532"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/diarioelpopular.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=507532"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}![\"\"](\"https:\/\/diarioelpopular.com\/wp-content\/uploads\/2022\/12\/SIMONE-LE-vOYAGE-DU-SIECLE-636x318.jpg\")
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