{"id":8650,"date":"2011-08-19T04:03:09","date_gmt":"2011-08-19T08:03:09","guid":{"rendered":"http:\/\/retrolab.ca\/elpopular\/?p=8650"},"modified":"2011-08-19T04:03:09","modified_gmt":"2011-08-19T08:03:09","slug":"festival-de-filmes-del-mundo-2011","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/diarioelpopular.com\/index.php\/2011\/08\/19\/festival-de-filmes-del-mundo-2011\/","title":{"rendered":"Festival de Filmes del Mundo 2011"},"content":{"rendered":"
\"\"<\/a>

Catherine Deneuve recibir\u00e1 un homenaje en el FFM por su notable carrera art\u00edstica<\/p><\/div>\n

Con la presentaci\u00f3n de COTEAU ROUGE, producci\u00f3n canadiense del director quebequense Andr\u00e9 Foncier, se inaugur\u00f3 este jueves la 35\u00aa edici\u00f3n del Festival des Films du Monde (FFM) de Montreal, que se prolongar\u00e1 hasta el 28 de agosto inclusive. Este a\u00f1o participan 383 t\u00edtulos de los cuales 230 son largometrajes y 107 de los mismos se presentan en car\u00e1cter de primicia mundial o internacional.<\/p>\n

En la secci\u00f3n competitiva (Comp\u00e9tition Mondiale) se exhibir\u00e1n 20 largometrajes y 11 cortometrajes provenientes de 19 pa\u00edses. Adem\u00e1s del film de Foncier se ver\u00e1 LA RUN de Demian Fuica, otro film canadiense donde un joven hombre decide ayudar a su padre quien es un jugador compulsivo que piensa en el suicidio a causa de las deudas que ha acumulado con su peligrosa adicci\u00f3n.<\/p>\n

El cine ibero-latinoamericano est\u00e1 presente con dos pel\u00edculas. CORAZONES SUCIOS (Brasil) de Vicente Amorim enfoca a la comunidad japonesa que vivi\u00f3 en Brasil en los \u00faltimos meses de la Segunda Guerra Mundial y se anticipa como un relato que algunos t\u00f3picos relevantes, tales como el racismo, la intolerancia y el fundamentalismo y el amor. El otro film es CINCO METROS CUADRADOS (Espa\u00f1a) donde el realizador Max Lemcke se centra en la corrupci\u00f3n de la industria de la construcci\u00f3n a trav\u00e9s del drama vivido por una joven pareja que habiendo efectuado el dep\u00f3sito para la compra de un departamento en un edificio en construcci\u00f3n, ve su sue\u00f1o interrumpido cuando lo construido tiene serios problemas, el terreno utilizado es ilegal y la construcci\u00f3n se ve interrumpida.<\/p>\n

Otros t\u00edtulos de la competencia oficial incluyen obras de directores ya conocidos como lo es el retorno del realizador Eran Riklis (Gran Premio del FFM en 2004 con \u201cThe Syrian Bride\u201d) con PLAY OFF (Israel-Francia) y la actuaci\u00f3n de Danny Huston y Amira Cesar. Otro realizador que regresa a Montreal es Geoffrey Enthoven quien hace dos a\u00f1os present\u00f3 \u201cThe over the Hill Band\u201d; en esta ocasi\u00f3n lo har\u00e1 con HASTA LA VISTA (B\u00e9lgica) que se anticipa como un film de humor donde tres amigos discapacitados viajan a Espa\u00f1a para saborear el buen vino y disfrutar de la belleza de sus mujeres.<\/p>\n

\"\"<\/a>

Quim Guti\u00e9rrez, Ra\u00fal Ar\u00e9valo y Adri\u00e1n Lastra, protagonistas de 'Primos'<\/p><\/div>\n

El FFM siempre ha dedicado especial atenci\u00f3n al cine de habla hispana de Am\u00e9rica Latina y Espa\u00f1a donde este a\u00f1o no es la excepci\u00f3n. Entre los casi 30 filmes de ese origen distribuidos en diferentes secciones (Hors Concours, Competencia de Primeras Obras, Cine Contempor\u00e1neo, Documentales del Mundo), el p\u00fablico tendr\u00e1 oportunidad de ver TIEMPOS MENOS MODERNOS (Argentina-Chile),de Sim\u00f3n Franco, AQU\u00cd ENTRE NOS (M\u00e9xico) de Patricia Mart\u00ednez de Velasco, EL RUMOR DE LAS PIEDRAS (Venezuela) de Alejandro Bellame, EL CHICO QUE MIENTE (Venezuela-Per\u00fa) de Marit\u00e9 Ugas Venezuela, PRIMOS (Espa\u00f1a) de Daniel S\u00e1nchez Ar\u00e9valo, EL CIELO ABIERTO (M\u00e9xico-El Salvador) de Everardo Gonz\u00e1lez, EL CASAMIENTO (Uruguay-Argentina), BOLETO AL PARA\u00cdSO (Cuba-Espa\u00f1a) de Gerardo Chijona, AMERICA (Puerto Rico) de Sonia Fritz y LOS DIOSES DE VERDAD TIENEN HUESOS (Espa\u00f1a-Guinea Bissau) de Bel\u00e9n Santos y David Alfaro.<\/p>\n

El festival que este a\u00f1o cuenta con la presencia del realizador espa\u00f1ol Vicente Aranda presidiendo el jurado oficial, recibir\u00e1 la visita de tres prestigiosas figuras del cine franc\u00e9s: una de ellas es Catherine Deneuve a quien se le efectuar\u00e1 un especial tributo a su prol\u00edfica carrera art\u00edstica; no menos importante ser\u00e1 la visita de los cineastas Bernard Tavernier y Claude Lelouch. Tavernier presentar\u00e1 algunos filmes cl\u00e1sicos de otros realizadores que han influido en su profesi\u00f3n, en tanto que Lelouch lo har\u00e1 con sus dos \u00faltimos filmes, CES AMOURS-L\u00c0 y D\u2019UN FILM \u00c0 L\u2019AUTRE adem\u00e1s de brindar una clase maestra.<\/p>\n

Las pel\u00edculas son exhibidas en el cine Imperial, el Teatro Maisonneuve, 9 salas del complejo Quartier Latin y el cine ONF de Montreal. Una informaci\u00f3n completa sobre las pel\u00edculas, horarios y salas de presentaci\u00f3n puede obtenerse recurriendo al sitio de Internet del Festival<\/a>.<\/p>\n

A continuaci\u00f3n sigue un breve comentario de algunos de los filmes ya vistos.<\/p>\n

\"\"<\/a>

Alberto de Mendoza, en 'La mala verdad'<\/p><\/div>\n

LA MALA VERDAD <\/strong>(Argentina) de Miguel Angel Rocca atrae por la forma en que aborda un delicado tema. B\u00e1rbara, una ni\u00f1a de 10 a\u00f1os vive con su madre Laura y su abuelo Ernesto. Su extra\u00f1a conducta escolar, que incluye el orinarse cuando enfrenta situaciones tensas, llama la atenci\u00f3n de la psic\u00f3loga del colegio quien est\u00e1 determinada a descubrir las causas que la perturban emocionalmente. Con deliberada pero convincente ambig\u00fcedad, la historia expone a una madre que cierra sus ojos y no quiere ver lo que le sucede a su hija; por otra parte, cuando la psic\u00f3loga llega a determinar la gravedad de lo que est\u00e1 aconteciendo, se encuentra imposibilitada de resolver la situaci\u00f3n en la medida que no dispone de pruebas suficientemente fehacientes para denunciar ante las autoridades los abusos f\u00edsicos de un abuelo hacia su nieta. El relato est\u00e1 muy bien narrado ilustrando con mucha sutileza las complejas y dif\u00edciles relaciones establecidas en el seno de una familia que reh\u00fasa admitir \u201cla mala verdad\u201d. El reparto cuenta con buenas actuaciones destac\u00e1ndose el veterano actor Alberto de Mendoza en el rol del abuelo, la ni\u00f1a Ail\u00e9n Guerrero, Anal\u00eda Couceyro como su madre y Malena Solda en el rol de la psic\u00f3loga.<\/p>\n

\"\"<\/a>

Jafar Panahi, el realizador de 'This Is Not A Film'<\/p><\/div>\n

El FFM, que en 2009 invit\u00f3 al cineasta iran\u00ed Jafar Panahi como presidente del jurado de la Competici\u00f3n Oficial, presenta su \u00faltimo film THIS IS NOT A FILM<\/strong> (Ir\u00e1n), rodado en la clandestinidad junto con Mojtaba Mirtahmasb. Como es bien sabido, el eminente director fue arrestado el a\u00f1o pasado por haber apoyado a quienes protestaron por la reelecci\u00f3n del presidente de Ir\u00e1n Mahmoud Ahmadinejad; ese delito fue considerado como un acto de propaganda contra la Rep\u00fablica Isl\u00e1mica y por eso fue condenado a 6 a\u00f1os de prisi\u00f3n y a no poder trabajar profesionalmente en su pa\u00eds durante 20 a\u00f1os. Con escasos 75 minutos de duraci\u00f3n, se presencia un muy buen documental donde el realizador enfoca la c\u00e1mara hacia s\u00ed mismo mostrando c\u00f3mo transcurre una jornada de su vida bajo arresto domiciliario en tanto que aguarda el pronunciamiento de la Corte de Apelaciones en la reconsideraci\u00f3n de su condena. Uno de los momentos m\u00e1s interesantes del film es cuando el cineasta procede a leer un gui\u00f3n que no le es permitido filmar y que se refiere a una joven chica cuyos padres le impiden que estudie en la universidad, encerr\u00e1ndola en su dormitorio. Este sencillo pero preciso documento es de absorbente inter\u00e9s donde adem\u00e1s de ofrecer una visi\u00f3n de la situaci\u00f3n actual del cine iran\u00ed constituye un elocuente alegato contra la censura y la falta de libertad de expresi\u00f3n art\u00edstica<\/p>\n

EL AGUA DEL FIN DEL MUNDO<\/strong> (Argentina), \u00f3pera prima de Paula Siero, es un relato sentimental bien intencionado pero sin mayor resonancia. Centrado en la relaci\u00f3n de dos hermanas, se sigue los pasos de Laura (Guadalupe Docampo) que mantiene a su Adriana (Diana Lamas) que padece una enfermedad terminal. Como el sue\u00f1o de Adriana antes de morir es efectuar un viaje final a Ushuaia, Tierra del Fuego, su hermana hace todos los esfuerzos para reunir el dinero necesario y poder complacerla, a pesar de que su magro salario de cocinera en una pizzer\u00eda no es suficiente para financiar el viaje. La relaci\u00f3n entre ambas se complica cuando Laura se enamora de Mart\u00edn, un acordeonista (Facundo Arana) que tambi\u00e9n gusta de ella pero que no tiene empacho en seducir a Adriana. De este modo a trav\u00e9s de un tri\u00e1ngulo amoroso poco cre\u00edble la historia se diluye sin que Siero logre crear un clima dram\u00e1tico necesario para sensibilizar al espectador. T\u00f3picos como el amor fraternal, ansiedad, angustia, culpa e inminencia de la muerte quedan aqu\u00ed epid\u00e9rmicamente esbozados y sin llegar a emocionar.<\/p>\n

As\u00ed como ocurre en otras regiones del mundo, la poblaci\u00f3n israel\u00ed no es inmune a los actos criminales de violadores y asesinos seriales. Ese es el tema que la directora Michal Aviad aborda en INVISIBLE<\/strong> (Israel-Alemania) tomando como referencia dram\u00e1ticos hechos que tuvieron lugar en Tel Aviv entre 1977 y 1978 cuando un criminal viol\u00f3 y mat\u00f3 a 16 mujeres. En la ficci\u00f3n, se presencia el encuentro circunstancial de dos mujeres \u2013una es editora de televisi\u00f3n y la otra una activista pol\u00edtica- que precisamente han sido v\u00edctimas del mismo perpetrador y que reviven el trauma que les ha causado en su vida, a pesar de haber pasado m\u00e1s de 20 a\u00f1os de esa desdichada experiencia. El film es sin duda provocativo pero la realizadora desarrolla estos hechos en forma poco \u00e1gil adem\u00e1s de reiterarlos m\u00e1s all\u00e1 de lo necesario: eso conspira para que el film no llegue a atrapar como debiera hacerlo. Las s\u00f3lidas interpretaciones de Ronit Elkabetz y Evgenia Dodina compensan en parte la languidez del relato.<\/p>\n

UN CUENTO CHINO<\/strong> (Argentina-Espa\u00f1a) de Sebasti\u00e1n Borensztein es una agradable comedia que transcurre en la capital de Argentina enfocando la relaci\u00f3n entre dos hombres de opuestas personalidades a quienes les resulta dif\u00edcil comunicarse por no dominar un idioma com\u00fan. Roberto (Ricardo Dar\u00edn) es un argentino mis\u00e1ntropo y malhumorado, dif\u00edcil de hacer amigos; cuando el azar lo enfrenta a Jun (Ignacio Huang), un chino que se encuentra perdido en Buenos Aires sin hablar espa\u00f1ol ni dinero en su bolsillo, Roberto logra milagrosamente compadecerse de \u00e9l y lo lleva a su casa por un corto per\u00edodo con la intenci\u00f3n de que el consulado chino se ocupe posteriormente de \u00e9l. Pero por diferentes razones, la estad\u00eda se va prolongando y a pesar de las complicaciones que surgen por un di\u00e1logo imposible de mantener y la diferencia de culturas, llega el momento en que se establece un v\u00ednculo sincero entre ambos personajes donde los dos terminan beneficiados de esta singular experiencia. Sin pretensi\u00f3n mayor, el film resulta divertido por la presencia de ingeniosos di\u00e1logos, situaciones risue\u00f1as y por la qu\u00edmica lograda entre sus personajes, gracias al talento interpretativo de Dar\u00edn y la expresividad de Huang.<\/p>\n

A BITTER TASTE OF FREEDOM<\/strong> (Suecia), es un excelente documental escrito y dirigido por la realizadora Marina Goldovskaya que trata sobre la periodista rusa Anna Politkovskaya brutalmente asesinada en Octubre de 2006, a los 48 a\u00f1os de edad y cuyo crimen a\u00fan permanece sin soluci\u00f3n. La directora, quien cuando era estudiante lleg\u00f3 a conocer a la v\u00edctima realizando \u201cA Taste of Freedom\u201d (1990), a trav\u00e9s del tiempo forj\u00f3 un s\u00f3lido lazo de amistad con ella y continu\u00f3 film\u00e1ndola hasta poco antes de su desaparici\u00f3n. Basado en gran parte en ese material, el documental ofrece una variada gama de emociones contemplando a una mujer de valor y coraje que no tuvo empacho de arriesgar su vida luchando por una causa noble como lo es la informaci\u00f3n de la verdad a trav\u00e9s de un periodismo de investigaci\u00f3n al servicio de sus compatriotas. En lugar de enfocar su atenci\u00f3n en el asesinato en s\u00ed mismo, la realizadora prefiri\u00f3 enfatizar la tarea desplegada por la periodista con especial referencia a sus severos art\u00edculos denunciando con valent\u00eda las atrocidades de Rusia en Chechenia cuando Putin era presidente. De las conversaciones con la malograda periodista surge la impresi\u00f3n de estar frente a una mujer firme en sus convicciones y al propio tiempo de notable calidez, expresando su pena de ver a su pa\u00eds sometido por un grupo de mafiosos. Entre algunos de los entrevistados, figura el ex l\u00edder de la Uni\u00f3n Sovi\u00e9tica Michael Gorbachev refiri\u00e9ndose al idealismo de Politkovskaya y la valiosa labor desempe\u00f1ada como libre pensadora. La realizadora ofrece un documental vibrante y din\u00e1mico que expone al desnudo la existencia de un monopolio burocr\u00e1tico y corrupto que de ning\u00fan modo ha reemplazado al monopolio de estado que exist\u00eda durante el r\u00e9gimen comunista.<\/p>\n

Un film fuertemente realista es lo que Gerardo Chijona expone en BOLETO AL PARA\u00cdSO <\/strong>(Cuba-Espa\u00f1a). Ubicando la acci\u00f3n en los primeros a\u00f1os de la d\u00e9cada del 90 cuando la econom\u00eda cubana sufre un marcado deterioro, el gui\u00f3n narra las peripecias que vive una joven que escapa de su hogar para evitar que su padre viudo abuse de ella y su vinculaci\u00f3n con un grupo de j\u00f3venes vagabundos que viven en los estratos marginados de la sociedad. Con estos elementos, Chijona describe sin concesi\u00f3n alguna un cuadro social crudo y altamente deprimente; as\u00ed, el espectador contempla una Cuba nada tur\u00edstica y considerablemente sombr\u00eda donde los delitos callejeros, la prostituci\u00f3n, la existencia sin futuro de los que no tienen otro hogar m\u00e1s que la calle as\u00ed como el fantasma del SIDA, son signos elocuentes de las manifestaciones de cierta juventud desamparada que no vislumbra opciones u oportunidades para mejorar sus vidas.<\/p>\n

Entre la comedia costumbrista y la s\u00e1tira absurda, el debutante realizador Sergio Teubal ofrece con EL DEDO <\/strong>(Argentina) una historia moderadamente entretenida que se desarrolla en 1983, a\u00f1o en que la democracia retorna a la Argentina despu\u00e9s de siete a\u00f1os de la tr\u00e1gica dictadura militar. El relato se desarrolla en una peque\u00f1a localidad cordobesa en v\u00edsperas de elecciones donde por primera vez sus habitantes tienen la posibilidad de votar al haberse reunido justo el n\u00famero m\u00ednimo de electores para que pudieran hacerlo; cuando inesperadamente uno de los candidatos a intendente es asesinado, un dedo le es extra\u00eddo de su cad\u00e1ver y conservado en un frasco de formol de un almac\u00e9n local; a pesar de que el mismo pertenece a un difunto, dicho dedo tiene el poder suficiente para tratar de clarificar el crimen, complicando las situaciones en la enmara\u00f1ada atm\u00f3sfera pol\u00edtica que se crea en el hasta entonces tranquilo lugar. El tono fantasioso del relato expone una colorida galer\u00eda de personajes y hay un cierto aire de realismo m\u00e1gico que Teubal logra imponer a la trama, parcialmente resentida por una serie de an\u00e9cdotas secundarias que no siempre est\u00e1n bien ensambladas; con todo, prevalece un moderado humor negro que unido a la presencia de un calificado elenco (Fabi\u00e1n Vena, Gabriel Goity, Mart\u00edn Seefeld) permite que el film se vea con agrado.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Con la presentaci\u00f3n de ‘Coteay Rouge’, producci\u00f3n canadiense del director quebequense Andr\u00e9 Foncier, se inaugur\u00f3 este jueves la 35\u00aa edici\u00f3n del Festival des Films du Monde (FFM) de Montreal.<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":8658,"comment_status":"closed","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[80,434],"tags":[7307,7259,7260,400],"class_list":["post-8650","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-cine-2","category-hablemos-de-cine","tag-festival-de-filmes-del-mundo-2011","tag-festival-de-peliculas-del-mundo","tag-festival-des-films-du-monde","tag-montreal"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/diarioelpopular.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/8650","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/diarioelpopular.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/diarioelpopular.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/diarioelpopular.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/diarioelpopular.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=8650"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/diarioelpopular.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/8650\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/diarioelpopular.com\/index.php\/wp-json\/"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/diarioelpopular.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=8650"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/diarioelpopular.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=8650"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/diarioelpopular.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=8650"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}