Los tesoros de plata del Perú llegan a Toronto

Los tesoros de plata del Perú llegan a Toronto

Collar de plata.

TORONTO.- La Universidad de Toronto “Art Centre” presenta una exhaustiva exposición sobre historia y cultura bajo el nombre “La plata del Perú”.

La exhibición abrió sus puertas al público este martes 15 de enero y las cerrará el 9 de marzo. Esta colección, la mayor de este tipo que visita Canadá, incluye artefactos y tesoros nacionales nunca vistos fuera del país andino tanto de la época pre-colonial, virreinal y contemporánea.

“Supay” de plata. Supay en quechua significa diablo/ Autor: Rodolfo Manga Gonzales.

La muestra ha sido posible gracias a sus patrocinadores principales: Pan American Silver Corporation, el Patronato Plata del Perú y el Silver Institute.

Este exclusivo despliegue de piezas de plata únicas recorre la historia de este metal a lo largo de la cultura peruana. Con las diferentes piezas se explica la influencia que tuvo la plata en el desarrollo del país, así como las cualidades divinas que siempre se han asociado a este material y la fascinación que ha despertado a lo largo de civilizaciones.

La exposición está auspiciada por el Dr. Anthony Shelton, director del Museo de Antropología de la Universidad de la Columbia Británica (MOA), en colaboración con el Patronato de la Plata del Perú.

La colección incluye, entre otros muchos objetos:

· Dos coronas de plata del siglo XIX

· Dos de los única tres túnicas de plata existentes de la civilización Chimú, que se remontan al 1450 después de Cristo.

·Artefactos de plata antiguos de diversas civilizaciones precolombinas

· Tres tocados de oro usados por los reyes precolombinos

· Una pintura del siglo 17 de la Virgen María

· Una reconstrucción del altar decorado en plata de una iglesia  una iglesia del siglo 18

“Nadie puede imaginar el increíble impacto que tuvo la plata en la civilización precolombina peruana. Cuando alguien llegaba vestido con este metal precioso le tomaban como una deidad, debido a los reflejo que irradiaba la plata, que reflejaban y multiplicaban la luz del desierto” dice el Dr. Shelton. “A pesar de que la región experimentó cambios radicales en los siglos siguientes, la importancia cultural de la plata se mantuvo con vida”, abunda.

“La exposición explora cuáles fueron las increíbles propiedades de este material y lo que significaron para Perú.”

La mayor parte de la exposición es posible gracias al trabajo de los peruanos José Torres Della Pina, director del Patronato, entidad que aporta las piezas de arte del periodo contemporáneo y republicano y Silvia Stern de Barbosa, cuya colección Barbosa-Stern aporta las piezas del periodo virreinal.

La muestra cuenta en total con más de 140 artefactos, incluyendo los tesoros nacionales, recuperados a partir de distintas fuentes, como colecciones privadas y museos, y por el Patronato de la Plata del Perú. Los objetos, que incluyen insignias, esculturas, joyas, pinturas, máscaras y coronas provienen de cuatro períodos de la historia del país: precolombino, colonial, republicano y contemporáneo.

En el Perú precolombino, las ráfagas de luz brillante de plata bailaban durante las cortes reales, ceremonias, procesiones y campos de batalla.

Las piezas de la colección incluyen coronas, joyas, trajes y estandartes, cuya luminosidad proclamó el poder divino y la autoridad de los sacerdotes y gobernantes andinos durante casi 2.000 años.

En la época colonial, la importancia de las propiedades místicas, espirituales y divinas tradicionalmente asociadas al oro y la plata no fueron olvidadas a pesar de la conquista española, que tuvo lugar en el siglo XVI.

Los materiales empezaron a tratarse de acuerdo a las nuevas técnicas provenientes de Europa, que fueron desarrolladas para satisfacer las demandas de la Iglesia Católica y de la élite virreinal, incluyendo el uso de metales preciosos en pinturas.

La independencia del Perú en 1821 introdujo un nuevo estilo de orfebrería que se centraba, sobre todo, en la flora y fauna del país.

Tras la independencia, el uso de la plata se fue reduciendo en el país andino y no volvería a ser plenamente aceptada por los artistas hasta el siglo XX, cuando volvió a ponerse de moda.

En la última sección de la exposición, se puede apreciar una fusión perfecta entres la expresión de ideas y técnicas contemporáneas y tradicionales. Muchos de los objetos exhibidos han sido galardonados con multitud de premios por su antigüedad y valor histórico.