TOGETHER. Australia-Estados Unidos, 2025. Un film escrito y dirigido por Michael Shanks. 100 minutos

TOGETHER. Australia-Estados Unidos, 2025. Un film escrito y dirigido por Michael Shanks. 100 minutos

Alison Brie y Dave Franco en TOGETHER

Por Jorge Gutman

TOGETHER. Australia-Estados Unidos, 2025. Un film escrito y dirigido por Michael Shanks. 100 minutos

Tras haber realizado un par de cortos, un video y participado en series televisivas, Michael Shanks debuta en el largometraje incursionando en el género de horror; en tal sentido trata de emular al remarcable realizador  David Cronenberg aunque sin llegar a su nivel de excelencia. 

La película es protagonizada por Dave Franco y Alison Brie, quienes como matrimonio en la vida real transmiten aquí una lograda química actoral. En la historia imaginada por Shanks, Tim (Franco) y Millie (Brie) han convivido como pareja durante 10 años; a instancias de ella que ha sido contratada como maestra de escuela en una zona campestre, han decidido dejar la ciudad, donde él como músico de una banda de rock aspira tener éxito. En la despedida que sus amigos ofrecen a la pareja, se nota que hay algo extraño en la relación que los une cuando Millie delante de todos le propone a Tim casamiento y él hesita ante tal propuesta. Hay otros indicios en donde parecería que la pasión de antaño ha disminuido, pese a que ambos declaran seguir amándose.  

Una vez ya instalados en la nueva casa, al caminar por una zona boscosa, ambos terminan atrapados en una grieta subterránea, donde Tim estando sediento de sed  bebe agua de una fuente cercana. Después de pernoctar, al día siguiente un raro fenómeno se produce cuando al despertar  las pantorrillas de ambos se encuentran pegadas y hacen un esfuerzo para su despegue. A partir de allí al retornar a la vivienda Tim comienza a adoptar una rara actitud como si una fuerza extraña pareciera controlar su cuerpo y en completa dependencia de los movimientos que realiza su mujer.

De allí en más el film adquiera un clima de angustiante horror que sería inapropiado revelar su contenido. El guión del realizador no puede evitar el recurrir a algunas situaciones carentes de lógica como asimismo secuencias supernaturales a fin de crear el necesario terror capaz de sacudir a la audiencia; en tal sentido, hay un subyacente humor que halla  su máxima expresión en una memorable escena sexual. 

Con un desenlace un tanto discutible, este absurdo drama psicológico explorando la complejidad emocional que emerge en la codependencia de la unión romántica resulta viable no obstante las incongruencias mencionadas. A la correcta puesta escénica de Shanks y los impactantes efectos visuales, se agrega la lúcida actuación de su reducido elenco. Además de la breve participación de Damon Herriman como un colega de Millie quien se interesa por sus problemas personales, lo más trascendente es la composición que Franco y Brie logran de sus personajes. .La actriz da con el tono preciso exponiendo  la ambivalencia sentimental de Millie como la mujer responsable que por una parte comienza a perder interés en su pareja pero asimismo no puede dejar de quererlo; por su parte Franco transmite con lucidez al inmaduro y vulnerable individuo que es consciente de su exitosa amante pero que poco puede hacer por remediarlo. 

En conclusión: Together satisfará a los amantes del género quienes poco les importará si lo que contemplan resulta un tanto descabellado o escasamente verosímil.

LA PAMPA.  Francia, 2024. Un film de Antoine Chevrollier.103 minutos

Amaury Foucher y Sayyid El Alami en LA PAMPA

Con algunos trabajos efectuados para la televisión, Antoine Chevrollier concreta su primer largometraje en La Pampa, logrando un remarcable drama nutrido de varios temas muy bien cohesionados.

El  guión de Chevrollier compartido con Berenice Bocquillon y Faiza Guene ilustra la vida que se desarrolla en un Longué-Jumelles, un pequeño pueblo ubicado en el noroeste de Francia. Es allí donde habitan Willy (Sayyid El Alami) y Jojo (Amaury Foucher), dos adolescentes y grandes amigos desde la infancia que ahora están por concluir el ciclo de educación media. La existencia de los habitantes se anima con las competencias que tienen lugar a través del motocross, un deporte que se realiza en una pista accidentada y llena de obstáculos denominada “La Pampa”.

Willy es un muchacho que siente la ausencia de su padre fallecido hace ya varios años  a quien mucho quería. Habitando con su madre Severine (Florence Janas), que convive con su pareja Etienne (Mathieu Demy) y su hermana menor Melody (Axelle Fresneau), él resiente a su progenitora además que poco agrado le produce la presencia de este individuo a pesar de su nobleza. Fuera de su hogar, el joven disfruta de la compañía de la barriada del barrio y sobre todo de la amistad que lo une a Jojo.  

Por su parte Jojo, vuelca su energía y notable vitalidad como eximio deportista de motocross y en gran medida presionado por su autoritario y machista padre David (Damien Bonnard), todo hace prever que podrá ser el campeón en la futura competencia que será realizada a nivel nacional. 

El eje del relato adopta un giro inesperado cuando Willy descubre que su amigo mantiene relaciones sexuales con su entrenador Teddy (Artus) que es un hombre casado y padre de famiia; es así que llega a sorprenderse que a través de los años de amistad recién ahora se entera de la orientación sexual de Jojo, aunque ese hecho de ningún modo altera el vínculo que lo une a él  sino que más bien  lo refuerza.

La situación dramáticamente se altera cuando a través de un video se revela el secreto que Jojo había mantenido. A la naturaleza conservadora del pueblo impregnado de una manifiesta homofobia se agrega el  trato brutal que Jojo  ha recibido de su inflexible y despótico padre al no poder aceptar a su hijo tal cual es, situación que genera irreversibles consecuencias.  

Lo acontecido con su amigo también repercute en Willy al sentirse excluido del ambiente imperante en la comunidad donde reside; es así que la atracción que le despierta Marina (Leonie Dahan Lamort), una chica mayor que él quien regresó al pueblo proveniente de la ciudad de Angers, le hará comprender que es hora de emanciparse a fin de cambiar el rumbo de vida mantenida hasta el presente.

Chevrollier notablemente con su dinámica puesta escénica efectuando un impecable retrato del pueblo como asimismo describiendo magníficamente el proceso de madurez de Willy y el sentimiento fraternal hacia Jojo. Mediante el remarcable guión, todos los personajes están muy bien desarrollados y caracterizados por el  impecable elenco, donde especialmente se distingue El Alami en el rol protagónico y Foucher, en tanto que en roles secundarios cabe destacar la participación de Bonnard, Janas y Demy.

En esencia, he aquí una sólida  ópera prima impregnada de notable autenticidad en la cual queda reflejada la inusual madurez del novel cineasta.  

SHAM. Japón, 2025. Un film de Takashi Miike. 130 minutos

Kauro Kobayashi y Go Ayano en SHAM

 El veterano realizador Takashi Miike considera en Sham un drama judicial sobre abuso infantil que realmente aconteció en Japón en 2003.  A la manera de lo que el mítico realizador Akira Kurosawa expusiera en Rashomon (1950), Miike adopta diferentes puntos de vista para determinar en donde reside la verdad. 

Basado en un libro no ficcional del periodista Masumi Fukuda publicado en 2007, el guión de Hayashi Mori expone en su comienzo, el inicio de la audiencia judicial donde será juzgado Seiichi Yabushita (Go Ayano). De inmediato a través de flashbacks se sabe que la señora Ritsuko Himuro (Kô Shibasaki), madre del niño Takuto (Kira Miura) de 9 años de edad, ha demandado a Yabushita; Él es maestro de escuela en donde uno de sus alumnos es Takuto, a quien durante la clase castiga físicamente a Takuto además de discriminarlo  racialmente e inducirlo a suicidarse. Asimismo, esta mujer logra que un periodista de un diario (Kazuya Kamenashi) efectúe la publicación de lo acontecido con el chico, lo que crea un  fuerte impacto negativo en la opinión pública en el que Yabushita es considerado “maestro asesino”. A través de la versión de Ritsuko queda reflejado el ominoso comportamiento del docente. 

Después de esta primera parte se produce el testimonio de Yabushita. En  principio por consejo de la dirección escolar ofrece sus disculpas, aunque enfáticamente niega la versión sustentada por Ritsuko. Él se declara completamente víctima de la maquinación realizada por la mujer y de las mentiras del niño. Esta acusación lo abate por completo a pesar de recibir el confort de su  entrañable mujer Nozomi (Fumino Kimura) . A todo ello, un rol muy importante jugará su experto y bien intencionado abogado defensor Toshio Yugamidani (Kauru Kobayashi).

Sin entrar a revelar la decisión adoptada por la corte, una vez escuchado el testimonio de dos versiones diametralmente opuestas el espectador queda con la duda si el veredicto de la justicia refleja fielmente la veracidad y es por ello que el título de la película que en español significa “falso, fingido” se adapta fielmente a lo que se ilustra en la misma.

Desde una perspectiva estrictamente cinematográfica, el film está muy bien construido por el legendario Miike y no obstante su duración de más de dos horas, la narración de manera alguna se resiente; eso en parte es debido a las estupendas interpretaciones de Ayano, Miura y Kobayashi quienes brindan admirable autenticidad a sus personajes. La única objeción que merece el guión es el no haber profundizado más en la psicología de la señora Takuto; en todo caso, ese aspecto no llega a desmerecer la calidad de este cautivante drama humano. 

Este film ha sido exhibido en el festival de cine fantástico Fantasia que se desarrolla en Montreal.