INDOMPTABLES. Camerún-Francia, 2025. Un film escrito y dirigido por Thomas Ngijol. 81 minutos

INDOMPTABLES. Camerún-Francia, 2025. Un film escrito y dirigido por Thomas Ngijol. 81 minutos

Thomas Ngijol en INDOMPTABLES

Por Jorge Gutman

INDOMPTABLES. Camerún-Francia, 2025. Un film escrito y dirigido por Thomas Ngijol. 81 minutos

En un relato de breve narración, Thomas Ngijol dirige y protagoniza en Indomptables, un atractivo thriller abordando paralelamente dos temas que transcurren en Yaundé, la capital de Camerún. 

La trama que está libremente basada en el documental Un crime à Abidjan (1999) de Mosco Boucault, comienza cuando el respetable oficial de policía Zachary Billong (Ngijol) se dirige al adolescente Arthur (Junior Bessala), uno de sus hijos, haciéndole saber que no debe deambular en la ciudad durante las horas nocturnas donde prevalece un ambiente de inseguridad. Esencialmente, este comisario es un individuo que asumiendo la responsabilidad paternal considera fundamental velar por la protección de los suyos, de acuerdo a la educación que él recibió de su progenitor; es así que cuando el director de la escuela donde asiste Arthur le comunica a Zachary acerca del comportamiento indisciplinado de su hijo  en una pelea que mantuvo durante el recreo escolar, él lo reprende fuertemente como así también critica al director por no adoptar un nivel educativo más severo. 

Profesionalmente, Zachary debe ocuparse de investigar el asesinato de su colega Albert Kounde encarando esa tarea con la colaboración de  Patou (Bienvenue Mvoe), uno de sus asistentes y de otros agentes policiales. Esa rutina lo lleva a interrogar a varios individuos con antecedentes delictivos que pudieran estar involucrados en el crimen pero la búsqueda de los asesinos no se resuelve fácilmente, a la vez que quedan evidenciados los discutibles procedimientos adoptados para extraer información de los sospechosos.

Abrumado por el crimen, Billong debe afrontar al mismo tiempo la delicada situación familiar en la que su mujer Odette (Thérèse Ngono) lo increpa porque ella cree que su método estricto de cuidar a la familia es a expensas del cariño que debe brindarles y eso ha contribuido a que Adeline (Ariana Ntomba), la hija mayor producto de un matrimonio anterior, haya dejado el hogar habiéndose prostituido. Eso genera tensiones en la relación conyugal en donde Zachary en cierto modo se encuentra atrapado. 

Tanto en la búsqueda del criminal como en su comportamiento como jefe de familia, el relato deja entrever que la actitud rigurosa y moralista de Billong no es precisamente la de un hombre autoritario que pueda eliminar su sentimiento humanitario. 

En la narración de los temas planteados, el realizador ofrece una visión de lo que acontece en la ciudad. En tal sentido, los cortes frecuentes de electricidad, el embotellamiento imperante en las calles, el marcado desempleo así como el consumo de drogas de la juventud, son algunos de los factores que indirectamente contribuyen a la existencia de una latente frustración de la sociedad que en algunos casos degenera en actividades delictivas.

Aunque sin explorar con mayor profundidad en los personajes secundarios,  eso no aminora los factores resaltantes del conciso film; es así que la ajustada puesta escénica del realizador, el buen elenco en el que se destaca la excelente actuación protagónica de Ngijol como el hombre de honestos principios y la lograda descripción documentalista del ámbito social de un país en continua evolución, contribuyen a captar el interés de la audiencia.

DREAMS. México-Estados Unidos, 2025. Un film escrito y dirigido por Michel Franco. 100 minutos

Isaac Hernández y Jessica Chastain en DREAMS

Una conflictiva relación amorosa entre un indocumentado mexicano y una mujer americana perteneciente a una familia adinerada es lo que considera el realizador mexicano Michel Franco en Dreams. 

Tal como en otros títulos de su filmografía, el cineasta no elude el dolor o sufrimiento que emerge de las relaciones humanas en el relato que aquí esboza. 

El comienzo intriga en sus primeros minutos cuando Fernando (Isaac Hernández), un joven mexicano que ilegalmente entró a Estados Unidos, llega a un edificio ubicado en un sofisticado distrito de San Francisco habitado por gente de superior condición económica; inmediatamente el joven tiene la llave para entrar al departamento de Jennifer McCarthy (Jessica Chastain), donde al reencontrarse ambos se entregan a un crudo vínculo sexual. De ella se sabe que trabaja junto con su hermano Jake (Rupert Friend) en la fundación filantrópica de su multimillonario padre Michael (Marshall Bell) y es por las labores de esa institución fomentando el arte en México que llegó a conocer a Fernando, un excelente bailarín. 

En principio todo hace presumir que en esta pareja coexiste no solo la avidez del deseo sexual sino también un sincero amor. Sin embargo, las diferencias de clase, raza y de edad (ella lo duplica en número de años) motivan a que Jennifer se cuide de ocultar públicamente esa relación. En la medida que Fernando se siente humillado al no ser aceptado como novio y conocer asimismo a la familia de Jennifer, decide regresar a México. Cuando Jennifer va en su búsqueda, la relación  adquiere un carácter áspero, en la medida que ella desea seguir el vínculo amoroso en México, mientras que Fernando ya no está dispuesto a convertirse en un mero sujeto sexual sino que desea vivir y bailar en Estados Unidos de manera legal. 

Desde un análisis estrictamente social, Franco ilustra cómo la acción benefactora de la filantropía puede reconocer ciertos límites, cuando el dueño de la fundación, no obstante tratando de ayudar a los inmigrantes, no aceptaría que su hija pueda oficializar su noviazgo con un mexicano indocumentado de condición socioeconómica decididamente inferior. 

Más allá de una puesta escénica convencional, la exposición del carácter tóxico que va adquiriendo la relación sentimental descripta conducente a una irreparable violencia sexual, resulta un tanto forzada sin llegar a suscitar la emoción necesaria que permita empatizar con sus protagonistas; así, la sensualidad generada en el encuentro de dos cuerpos que se unen para satisfacer el deseo adquiere un nivel de absoluta frialdad.

El lado favorable de este turbulento y erótico drama es la remarcable actuación de sus intérpretes protagónicos. Jessica Chastain que había colaborado con el cineasta en Memory (2023) aquí ratifica su raigambre de actriz caracterizando a la amante manipuladora; por su parte Isaac Fernández -que es uno de los artistas de la danza más destacados del mundo- además de deleitar en las escenas en que participa como bailarín, se revela como un remarcable actor caracterizando al frustrado amante que anhela concretar el sueño americano. 

Se puede concluir que en el contexto de su filmografía aquí Franco ofrece una obra menor que no obstante sus altibajos se deja ver aunque sin que llegue a trascender.

THE SWEDISH CONNECTION. Suecia, 2026. Un film escrito y dirigido por Thérèse Ahlbeck y Marcus Olsson. 102 minutos. Disponible en Netflix

Una escena de THE SWEDISH CONNECTION

La labor desplegada por un funcionario sueco durante el aciago período de la Segunda Guerra Mundial es lo que consideran Thérèse Ahlbeck y Marcus Olsson en The Swedish Connection

El relato empieza en Estocolmo en julio de 1942 cuando en el Ministerio de Relaciones Exteriores suena una alarma que anuncia la invasión alemana en Suecia. Inmediatamente queda claro que se trata de un falso anuncio ya que Suecia a diferencia de otros países europeos ha sido exceptuado de la ocupación nazi al haber aceptado todas las peticiones de Hitler. Pero esa neutralidad implica dejar que las tropas alemanas pasen por el país como asimismo la abstención de divulgar noticias vinculadas con las horrendas actividades realizadas por el nazismo.

En el departamento legal de la Cancillería el director Gösta Engzell (Henrik Dorsin)  junto con su equipo se encarga de procesar visas y tramitar todo lo que concierne con las solicitudes de inmigración, donde queda claro que las peticionadas por judíos quedan archivadas sin ser consideradas. 

Al llegar noticias acerca del genocidio de Alemania, las mismas quedan desechadas alegando que se trata de “rumores”. Sin embargo la situación se altera cuando se llega a saber que en Noruega han sido arrestados 100 judíos y uno de ellos es un ciudadano sueco. Con la llegada al departamento de la colega alemana Rut Vogl (Sissela Benn) quien muestra compasión por la situación atravesada por los judíos, Engzell adquiere plena conciencia de que la masacre nazi no puede ser ignorada; es así que ha llegado el momento de tomar cartas en el asunto al tener en cuenta que ahora ya no se trata de rumores infundados sino de una triste realidad.

Consecuentemente Engzell y su equipo, tratando de no interferir con las autoridades del país, comienzan a realizar un loable trabajo administrativo mediante la emisión de pasaportes provisionales engañando así a las autoridades de Alemania, a fin de proteger las vidas de judíos de Noruega y Dinamarca que se encuentran en peligro.

En esta historia basada en hechos reales, Ahlbeck y Olsson resaltan el legado humanitario de Gösta al haber logrado gracias a su trabajo que se salvaran más de 100.000 judíos, emulando de este modo a Oskar Schindler por la acción emprendida durante el Holocausto. Según se lee en los créditos finales Engzell nunca habló en público sobre la labor desempeñada en su valiente acción de rescate; después del conflicto bélico siguió trabajando en diplomacia y falleció a los 100 años en 1997 como un desconocido héroe de guerra.

Este drama histórico que está sólidamente realizado y actuado, deja como corolario un vivificante mensaje aleccionador demostrando que los héroes no necesariamente emergen en los campos de batalla. En esencia, he aquí un muy buen film que merece ser apreciado.